miércoles, 31 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE NOTORIUS: "ME ENAMORÉ DE UNA MÁSCARA"



Me enamoré de una mascara 
Jose Ramón Sánchez

El dibujante José Ramón Sánchez (Premio Nacional de Ilustración 2014) escribe e ilustra la vida del mítico Lon Chaney, "el hombre de las mil caras" en forma novelada.

La vida de Lon Chaney es una de las más apasionantes de todas las que ha dado el séptimo arte. Hijo de padres sordomudos y con una prodigiosa capacidad para el maquillaje y la caracterización, Chaney se hizo famoso interpretando personajes atormentados por su físico, pero vivió en el lujo y glamour del Hollywood legendario de los años 20. Una pintora que lo admira secretamente, se encargará de captar en lienzo la esencia y el espíritu de "El hombre de las mil caras".

Autor: Sánchez, José Ramón
Premio Nacional de Ilustración 2014. Toda una vida dedicada a la ilustración. Realizó las campañas del PSOE de 1977 y 1979 y colaboró en el famoso programa de TVE Sabadabadá. Es padre del famoso director de cine Daniel Sánchez Arévalo.

Detalles:
Tapa blanda: 350 páginas
Editor: Notorious (22 de mayo de 2017)
Colección: Fuera de colección
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8415606451


lunes, 29 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE EDICIONES B: " EL DIARIO DE LA PRINCESA"



El diario de la princesa 
Carrie Fisher

EL CONMOVEDOR DIARIO DE CARRIE FISHER SOBRE LO QUE SUCEDIÓ DENTRO Y FUERA DEL RODAJE DE LA GUERRA DE LAS GALAXIAS. N.º 1 en ventas del New York Times y uno de los mejores libros del otoño de 2016 según la revista People. Cuando Carrie Fisher descubrió los diarios que había escrito durante el rodaje de La guerra de las galaxias, la primera película de la trilogía Star Wars, le asombró descubrir unos ingenuos poemas de amor y unas cándidas reflexiones que apenas reconocía. Hoy Carrie Fisher ha pasado a la historia como actriz e icono pop, pero en 1976 solo era una chica de diecinueve años perdidamente enamorada de su compañero en la pantalla, Harrison Ford. Con extractos de sus cuadernos manuscritos, El diario de la princesa es el recuerdo íntimo y revelador de lo que sucedió dentro y fuera de uno de los sets de rodaje más famosos de todos los tiempos. Pero Fisher también reflexiona sobre la fama y el absurdo de una vida inventada por la realeza de Hollywood. La sinceridad de sus palabras convierte este libro en las conmovedoras memorias de la inolvidable princesa Leia Organa. «Fisher ofrece una sarcástica reflexión sobre el precio de la fama y sus ajustes vitales.» New York Times «Una revelación para los fans de Star Wars, que además demuestra el talento de Carrie Fisher como escritora.» USA Today «Una aguda inmersión en el volátil corazón de una chica, visto a través de los ojos de su yo más sabio, más adulto, que sigue buscando su lugar en el mundo.» Entertainment Weekly «El diario de la princesa es una explosión de sinceridad.» VOGUE.com «Una atrevida mirada, a veces dolorosa, a veces hilarante, de la mente de una actriz de 19 años en medio de Hollywood.» Los Angeles Times «Una lectura inesperadamente emotiva.» The Verge

Detalles:
Tapa blanda: 272 páginas
Editor: B; Edición: abril de 2017
Colección: NB NOVA
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8466661737


sábado, 27 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE CÁTEDRA: "TIERRAS DE NINGÚN LUGAR. UTOPÍA Y CINE"



Tierras de ningún lugar. Utopía y Cine
Antonio Santos

La presente obra se interroga sobre el fenómeno utópico y sobre la estela que ha dejado en el cine. Acuñado por Tomás Moro en 1516, el término "utopía" ha inspirado el arte, la literatura y la música occidentales de todo tiempo y lugar. El ensueño de la sociedad perfecta ha generado una poderosa fascinación sobre el imaginario colectivo, y esto justifica el interés que el cine ha mostrado por estos paisajes imaginarios, tanto en su vertiente positiva como en la negativa. A través de sus representaciones cinematográficas, este trabajo define el concepto de utopía y reconoce sus fronteras. Desde la República platónica hasta el Walden Dos de Skinner, y desde Shangri-La hasta Tomorrowland, el estudio aborda una completa historia de la utopía tal como ha sido modelada por el cine, pero asimismo traza una pequeña historia del cine a través de sus concepciones utópicas.

Detalles del producto
Tapa blanda: 448 páginas
Editor: Catedra; Edición: edición (25 de mayo de 2017)
Colección: Signo E Imagen
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8437636986


jueves, 25 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE T&B EDITORES:"CELULOIDE TERRORÍFICO"


Celuloide terrorífico 
José de Diego

Mucho se ha escrito sobre el legendario Nuevo Hollywood de la década de los setenta, pero al tiempo que Martin Scorsese, Steven Spielberg y Francis Ford Coppola rodaban sus primeros clásicos cinematográficos, un universo paralelo de cineastas alumbraba la película de terror moderna: agresiva, cruda y absolutamente original. Esta nueva clase de cine prescindió del vampiro y el licántropo de toda la vida y asaltó al público con retratos de asesinos en serie, el lado oscuro de la familia tradicional y una clase nunca vista de violencia nihilista.
 Directores como Wes Craven, Roman, Polanski, George A. Romero, John Carpenter y Brian de Palma, entre otros, revolucionaron el género, explorando sus miedos más profundos para derribar tabúes e imprimir en sus películas un realismo descarnado, un estilo combativo y una arista política.
Algunos de los títulos más representativos fueron:
PSICOSIS; BLOOD FEAST; LOS PÁJAROS ; REPULSIÓN; LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES; LA SEMILLA DEL DIABLO; LA ÚLTIMA CASA A LA IZQUIERDA; EL EXORCISTA; EL HOMBRE DE MIMBRE; LA MATANZA DE TEXAS; LA LOBA DE LAS SS ; TIBURÓN; CARRIE; LA PROFECÍA; LA NOCHE DE HALLOWEEN; ALIEN, EL OCTAVO PASAJERO; EL RESPLANDOR; VIERNES 13; POLTERGEIST

Detalles:
CELULOIDE TERRORÍFICO. COLECCIÓN MAKING OFF.
JOSE DE DIEGO (ED.)
312 PÁGINAS.
17 X 23,5CM.
RÚSTICA.
PAPEL COUCHE 1
25 GRS.
ISBN:978-84-946662-4-7
23,00€

martes, 23 de mayo de 2017

PROYECTO CROWDFUNDING. "O APÓSTOLO - SECRETO DE UN RODAJE"


'O Apóstolo'- Secretos de un rodaje
Este libro mostrará con detalle como se hizo la primera película europea realizada en stop-motion estereoscópico. Cuatro años de trabajo con técnicos internacionales, y una Banda Sonora compuesta por Philip Glass. Esta multipremiada obra de misterio y fantasía, fue la última película de Paul Naschy.

Descripción del proyecto
El Libro
Nuestra intención con esta publicación es mostrar toda la magia del cine de animación stop-motion a través del proceso de desarrollo creativo, de realización y producción, de esta maravillosa película de misterio y fantasía.
Apuntamos aquí algunos detalles a modo de introducción:

La historia
La leyenda de la Santa Compaña, con sus almas en pena vagando por los bosques, nos trasladará a un pueblo con una maldición centenaria. El origen de esta historia tiene que ver con el propio origen del Camino de Santiago y las tradiciones milenarias de origen celta.

El rodaje con los actores
Durante 15 días se realizó un rodaje con los actores para capturar su interpretación y que sirviese de referencia para los animadores. También se consiguió una versión original que aporta una calidad muy superior a la de un doblaje en estudio.Tendremos anédotas, opiniones y entrevistas a grandes actores como Geraldine Chaplin, Paul Naschy, Luis Tosar, Celso Bugallo y Carlos Blanco.

La construcción de los muñecos
Alta tecnología y desarrollo para unos puppets realizados en silicona y con esqueletos totalmente artículados. Descubriremos los secretos de un equipo de modelmakers internacional proveniente de películas como 'La Novia Cadáver' o 'Coraline'

Los decorados
Disfrutaremos del arte y la artesanía del impresionante proceso de creación de decorados y atrezzo. Aprenderemos los procesos, así como las diferentes técnicas y materiales utilizados. La dificultad añadida de la pequeña escala y el rodaje frame a frame será superada con mucho ingenio y creatividad.

El rodaje
Un equipo internacional de casi 200 personas trabajando a lo largo de 4 años, consiguió un gran trabajo pionero gracias a que cada miembro del equipo aportó su experiencia, su arte y su talento. Un rodaje para el que se realizaron 25 sets, más de 90 puppets y cerca de 50 decorados diferentes. Descubriremos todas las dificultades de realización, los retos superados y la difícil tarea de coordinar una gran producción con un bajo presupuesto.

La música
La Banda Sonora compuesta por Philip Glass, Xavier Font y Arturo Vaquero nos envolverá en ese ambiente de misterio y fantasía. Para su grabación se contó con la Real Filharmonía de Galicia y el Coro Orfeón Terra a Nosa

La estereoscopía
Detallaremos cómo ha sido el complicado proceso de desarrollo para la captura estereoscópica de la animación stop-motion. Esta es la segunda película a nivel mundial realizada con esta técnica, tras 'Coraline' de Henri Sellick

¿Cómo será ?
Aquí os detallamos las características técnicas del libro:

Medidas 21x21cm .
Nº páginas: 240 páginas interiores mas cubiertas
Papel interior:Estucado mate 130 gr.
Papel portada: Estucado brillo 170 gr.
Impresión: 4/4 tintas (A todo color)
Encuadernación: Tapa dura al cromo con sobrecubierta polastificada mate 1c. Incluirá el DVD de la película, con versión original en español y galego, así como subtítulos en 8 idiomas.
A qué destinaremos vuestras aportaciones
El objetivo de esta campaña es cubrir los gastos de producción e impresión de la primera edición en español del libro, incluyendo las previsiones de empaquetado, envios y gastos de la propia campaña de verkami.

¿Qué os ofrecemos? La recompensa
Como agradecimiento al apoyo de este proyecto recibiréis en casa el libro, que como ya comentamos, incluye el DVD de la película. Será una edición limitada y numerada, con cada ejemplar personalizado con nombre y apellidos del mecenas, y firmado manuscrito por el director de la película.

Calendario previsto
Una vez que todo esté listo, se realizará un acto de presentación del libro en Santiago de Compostela, e
stará presente Fernando Cortizo, director de la película. Todos los mecenas podréis asistir y recibir el libro de manos de su autor.

Los que no podáis asistir, recibiréis el libro en un plazo máximo de dos meses desde que haya finalizado la campaña. Necesitaremos como mucho unos 45 días para trabajar en las tareas pendientes de texto, diseño y maquetación. Una vez rematado, la imprenta quedará resuelta en 10 días y damos 5 días de margen para el empaquetado y el envío.

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lunes, 22 de mayo de 2017

NOVEDAD DE ARKADIN EDICIONES: "TODO EL CINE SOBRE EL HOMBRE INVISIBLE"



Todo el cine sobre el hombre invisible
José Luis Mena y Tomás Pérez Niño
Un repaso a todo el cine que se ha realizao no solo entorno a la figura del personaje del género fantástico "El hombre invisible", creado por H. G. Wells, sino también por el tema de la invisibilidad llevada a la gran pantalla

Detalles:
Autor JOSE LUIS MENA - TOMÁS PÉREZ NIÑO
Dimensiones 15,5 X 21,5
Colección GRANDES PERSONAJES CINEMATOGRÁFICOS
Páginas-Color 122. Color
ISBN 978-84-946790-3-2

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domingo, 21 de mayo de 2017

PRÓXIMA NOVEDAD DE TASCHEN:" CINE DE TERROR"

Cine de Terror 
Paul Duncan y Jürgen Müller 

Prepárese para temblar de miedo con esta edición revisada y ampliada de nuestra historia del cine de terror. Este escalofriante volumen de 640 páginas reúne los más ilustres carniceros, fantasmas, zombis y caníbales que han protagonizado las historias más espeluznantes de la gran pantalla, desde los temblorosos espectros de la década de 1920 hasta los terroríficos efectos especiales del siglo XXI.

A lo largo de diez capítulos, este libro ilustrado se adentra en las figuras y los temas preferidos del cine de terror, desde la ciencia ficción distópica hasta la casa encantada, el asesino de mujeres o el hombre lobo. Cada recurso clásico se analiza en términos estéticos e históricos, examinando cómo se manipulan los temores humanos arquetípicos y los miedos propios de cada sociedad o cultura.

Una sección adicional acerca al lector a las escalofriantes 50 mejores películas de terror: desde clásicos en blanco y negro como El extraño caso del doctor Jekyll o Godzilla a La semilla del diablo, El hombre de mimbre, El resplandor y El proyecto de la bruja de Blair, entre muchos otros. De principio a fin, el libro incluye imágenes que incuyen carteles de las películas, decorados, fotogramas y fotos de rodajes.

Sobre la serie
Bibliotheca Universalis – Compañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo ecléctico de TASCHEN a un precio popular imbatible.
Desde que iniciáramos nuestra labor de arqueólogos culturales en 1980, el nombre de TASCHEN se ha convertido en sinónimo de edición accesible y amplia de miras. Bibliotheca Universalis reúne casi 100 títulos de nuestros clásicos favoritos en un nuevo formato más reducido y a un precio asequible para que pueda componer su propia biblioteca de arte, antropología y erotismo.
Un placer para los sentidos del devorador de libros. ¡Imposible aburrirse!

Colaboradores
Sobre los editores
Paul Duncan ha editado 50 libros de cine para TASCHEN, incluido The James Bond Archives, The Charlie Chaplin Archives y The Godfather Family Album.

Jürgen Müller estudió historia del arte en Bochum, París, Pisa y Amsterdam. Ejerce de crítico de arte y conservador en numerosas exposiciones de arte y ha impartido clases como profesor invitado en un gran número de universidades. Es autor de varios libros y de numerosos ensayos sobre historia del arte y temas relacionados con el cine. Actualmente es profesor de historia del arte en la Universidad Técnica de Dresde, ciudad en la que reside.

Detalles:
Cine de Terror
Paul Duncan, Jürgen Müller
Tapa dura, 14 x 19,5 cm, 640 páginas
ISBN 978-3-8365-6183-9
Edición: español
Disponibilidad: junio 2017


viernes, 19 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE UOC : "EL DESPERTAR DE LAS MÁQUINAS. 50 PELÍCULAS CLAVE SOBRE LA TECNOLOGÍA"



Despertar de las maquinas. 50 peliculas clave sobre tecnologia 
Antoni Roig

Podemos entender mucho mejor las tecnologías, el cine entre ellas, conectándolas con su contexto histórico y con sus condicionantes económicos, políticos, sociales y culturales. Así, muchas películas, y sin duda las películas sobre tecnología, son espacios privilegiados para imaginar y entender tanto esos contextos como los miedos, las incertidumbres y las esperanzas sociales en un lugar y un momento histórico determinados, en relación a nociones tan importantes como el progreso de la humanidad y los futuros posibles. Este libro recoge 50 películas clave que propician la reflexiónsobre la tecnología existente (del presente o del pasado), que proponen una visión sobre el futuro a través de la tecnología (conectando la anticipación con la proyección de las preocupaciones sociales del presente) o que centran su mirada en el cine como tecnología. En su conjunto, todas esas películas forman un mosaico de historias sobre una de las historias más humanas posibles.

Detalles:
Tapa blanda
Editor: Editorial UOC, S.L.; Edición: 1 (28 de febrero de 2017)
Colección: Filmografías Esenciales
ISBN-13: 978-8491166610
Formato: Rústica
Páginas: 226
Medidas: 15.5 x 23.5 cm


miércoles, 17 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE UOC : "EL MUNDO DE LA CIENCIA. 50 PELÍCULAS ESENCIALES"



Christian Aguilera

Este libro propone una mirada al mundo de la ciencia desde el cinematógrafo y, al mismo tiempo, un repaso por la historia de un arte con más de 120 años de existencia. Historias sobre personalidades únicas que trabajaron para favorecer el progreso de la humanidad, narraciones que buscan estimular el conocimiento del organismo humano o de los mundos animal y vegetal, ejercicios especulativos fundamentados en principios científicos que predicen qué futuro espera a nuestra especie... El lector encontrará en este libro un repaso a producciones cuyo punto de partida es la glosa de la obra de científicos cuyo trabajo ha producido beneficios para la sociedad en general, junto a otras que han pretendido colocar el mundo de la ciencia al frente de una realidad cinematográfica que trata de conjugar la transmisión de conocimiento (científico) con el entretenimiento.

Detalles:
El mundo de la ciencia. 50 películas esenciales
Tapa blanda: 196 páginas
Editor: Editorial UOC; Edición: 1 (26 de marzo de 2017)
Colección: Filmografías Esenciales
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8491167020


lunes, 15 de mayo de 2017

NOVEDAD EDITORIAL DE ERRATA NATURAE: "REGRESO A TWIN PEAKS"


REGRESO A TWIN PEAKS
DAVID LYNCH • DAVID CHASE • NACHO VIGALONDO • MICHAEL CHION • ENRIC ROS • RAQUEL CRISÓSTOMO ET AL.

David Lynch hizo historia en la televisión de los noventa. Twin Peaks se convirtió en un fenómeno de masas que mantuvo a los espectadores en vilo. Ahora, veinticinco años después, tras el abrupto final de la segunda temporada, regresamos a Twin Peaks con una tercera entrega. Pero Twin Peaks ya no es un simple escenario para una serie, un pueblo más de la América profunda, sino un lugar mítico, una auténtica mitología moderna. Y el retorno a ese lugar no es una coda ni un homenaje, sino la confirmación de un clásico. También es la oportunidad, a través de este libro, de volver a aquellos bosques y a aquel café, la ocasión para pensar qué hizo de Twin Peaks un relato televisivo revolucionario y cómo se ha convertido en el estreno más esperado en muchos años. Para ello contamos con el propio David Lynch, que nos relata cómo surgió y cómo se hizo Twin Peaks, con todo detalle y con anécdotas tan inverosímiles como reales. También nos acompaña David Chase, creador de Los Soprano, que nos habla de la influencia de la serie de Lynch sobre los mafiosos de Nueva Jersey y sus sueños. A continuación, uno de nuestros cineastas más internacionales, Nacho Vigalondo, escribe sobre el desconocido final alternativo de Twin Peaks y la importancia que tuvo en su cine, y Michel Chion, máximo especialista mundial en la obra de Lynch, nos propone un inmejorable umbral para analizar los diferentes temas de esta producción. De ello se ocuparán los demás autores de este volumen, que abordan de manera ágil y lúcida la relación de la serie con la filosofía, la naturaleza, la historia, lo salvaje o el mal. Bienvenido, de nuevo, a Twin Peaks.

Detalles:
Autor/es: David Lynch • David Chase • Nacho Vigalondo • Michael Chion • Enric Ros • Raquel Crisóstomo et al.
Fecha de publicación: 02/05/2017
Formato: 14 x 21,5
Páginas: 312
PVP: 20,00 €
ISBN: 978-84-16544-39-4

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sábado, 13 de mayo de 2017

FANZINE FANTASTIC FILMS NEUTRÓN NÚMERO 7


Nuevo número de Fantastic Films Neutrón número 7 que incluye FANDOM-MANIA, la crono-guía de Publicaciones sobre el fantástico Vol. 1 Inicios hasta 1979.
Contacto: klandestine666@hotmail.es

jueves, 11 de mayo de 2017

HORRORVISION MAGAZINE 14



NUEVO HORRORVISION Nº 14, que incluye:
- Especial Empire-Full Moon.
- Extensa e imprescindible (y exclusiva de cojones) entrevista a Ted Nicolaou, el hombre orquesta de la Empire y posterior Full Moon, realizador de la saga Subspecies y la inspiracional TerrorVision entre otras muchas.
- TOP 20 de nuestras favoritas de la Empire-Full Moon
- Entrevista a Mike Mendez, uno de los actuales artesanos de la Serie B más revindicable.
- Entrevista a Thomas Hodge "The Dude Designs" con motivo de su libro VHS Video Cover Art.
- Entrevista de arte a Matías Gutiérrez de Cafeina Prints con póster central del vampiro Radu realizado por él.
- Entrevista al tatuador Alan Aldred firmada por Allan Graves.
- Entrevista a Thomas J. Kuntz, uno de los pocos maestros de atómatas que existen en el mundo.
- Un Vs entre Xavi y Alex sobre nuestras 10 favoritas del pasado Festival de Sitges.
- Entrevistas de música a Eyaculación Post Mortem y CONFRONTATIONAL.
- Un nuevo "Más Allá del Género" en el que Pablo DB nos comenta su particular punto de vista sober Swiss Army Man.
- Un nuevo cómic de Aborto y Costilla firmado por el impagable David Güell.
- El VIdeo Nasty firmado por Kiko Vega sobre la infame saga de Trancers.
- La nueva adquisición con los comentarios de videojuegos terroríficos a cargo de Karkamo, el Forjador del Dolooooor.
- El Comic Autopsy de Eduard Tuset.
- El clásico Coleccionista de Engendros de Sol Charlotte.
- Y nuestra imprescindible Miss Muerte protagonizada por la señorita Calamidad enfundada en su disfraz de Medusa.
-PORTADA BY Adrián Cardona
TODO ESTO POR TAN SOLO 5 EUROS + gastos de envío.

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martes, 9 de mayo de 2017

PROYECTO CROWDFUNDING. "KUNG FU GIRLS! LAS ACTRICES DEL CINE DE ACCIÓN DE HONG KONG Y CHINA"

KUNG FU GIRLS! Las actrices del cine de acción de Hong Kong y China

El tercer libro del Festival Nits de cinema oriental de Vic. Un análisis exhaustivo de las actrices protagonistas del cine de acción y artes marciales de China y Hong Kong, con ilustraciones originales, imágenes a todo color, entrevistas y filmografías destacadas.

¿Qué es?
Kung Fu Girls! Las actrices del cine de acción de Hong Kong y China es el tercer libro del Festival Nits de cinema oriental de Vic. Un ensayo sobre las actrices protagonistas del cine de acción y artes marciales en Hong Kong y China, escrito por Domingo López y Jorge Endrino e ilustrado por Toni Benages.

Tigre y Dragón mostró por primera vez al mundo occidental el universo de las Dragon Girls (mujeres atractivas y, a la vez, valientes, independientes, rebeldes y expertas en artes marciales). Pero el cine chino, taiwanés y hongkonés tenía una larga tradición de luchadoras que se remonta a los primeros tiempos de la literatura wuxia con leyendas tan conocidas como Hua Mulan. Desde las cintas de espadas de Cheng Pei-Pei a las películas de femme fatales de los años 90, el cine de acción chino ha contado con infinidad de estrellas marciales femeninas. Un legado que llega hasta nuestros días.

A ellas, actrices como Angela Mao, Sharon Yeung, Sibelle Hu, Kara Hui, Elsa Yeung, Michelle Yeoh, Cynthia Yeung, Moon Lee, Zhang Ziyi y Maggie Q está dedicado este libro

¿Cómo será?
Un libro a todo color, editado en papel de alta calidad, con un repaso exhaustivo del protagonismo femenino en el género de acción, con un contexto histórico, galería con las actrices más destacadas, fotogramas de películas, ilustraciones originales, entrevistas y guía de películas.

Kung Fu Girls! Las actrices del cine de acción de Hong Kong y China
Domingo López. Jorge Endrino. Toni Benages.
200 páginas. 15x23 cm
Idioma: castellano
PVP: 20 euros
Edita: Festival Nits de cinema oriental de Vic.

Los autores
Domingo López
Coprogramador del Festival Nits de cinema oriental de Vic. És autor o coautor de libros com Wild Wild East. Del curry Western al Soja Western, Made in Hong Kong, La marca de Frankenstein o Johnnie To: redefiniendo el cine de autor. Ha dedicado toda su vida profesional a la difusión de cinematografías desconocidas y fue codirector del programa Hollybrut en Paramount Channel.

Jorge Endrino
Informático de profesión y cinéfilo por afición, su pasión por el cine de oriente se convirtió en obsesión y así nació Asiateca.net en 2005. Un espacio dedicado a la difusión de cinematografías asiáticas en toda su extensión. Ha participado en los dos volúmenes del Anuario CineAsia y en Kaijû! Cuaderno de campo.

Toni Benages
Licenciado con grado en la Universitat de Belles Arts de Barcelona. Dibujante, ilustrador, profesor de cómic en la Escola d’Art i superior de disseny Pau Gargallo, programador del Filmets de Badalona y director del Cryptshow Festival. Entre sus últimos trabajos destaca el álbum Les extraordinàries aventures de Francesc Pujols (editorial Males herbes).

Festival Nits de cinema oriental de Vic
Desde hace 14 años trabajamos para la difusión de la cultura asiática a través del cine, la gastronomía y de todo tipo de actividades como proyecciones al aire libre, exhibiciones de artes marciales, danzas tradicionales, conferencias, exposiciones, talleres, conciertos, representación de cuentos infantiles... Desde el 2015 editamos anualmente un libro sobre distintos aspectos del cine asiático, y lo financiamos a través de una campaña de micromecenazgo en Verkami. Wild Wild East. Del curry western al soja western, Kaijû! Cuaderno de campo y, ahora, Kung Fu Girls!

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domingo, 7 de mayo de 2017

REVISTA SFX NÚMERO 2



En su edición original británica, SFX es la revista líder mundial en lo que se refiere a lo fantástico y la Ciencia Ficción, en toda su dimensión: cine, televisión, novela, cómic, videojuegos… La edición española compaginará los mejores artículos de la versión inglesa con reportajes, entrevistas y artículos de opinión creados aquí. ¿Algunos ejemplos de lo que vais a encontrar en nuestro número 1? Empecemos con esa portada dedicada a nuestra amada Carrie Fisher, con quien incluimos una entrevista póstuma en el dossier que dedicamos al 40º aniversario de La Guerra de las Galaxias. Otra de las estrellas de nuestro estreno será Kong, la nueva película sobre el gran gorila de la Isla Calavera. Reportaje, entrevistas y un Top 10 de monstruos gigantes (y si no estáis de acuerdo con él, ¡enviadnos el vuestro!). Precio: 5,95 €
Formato: 22x28,5
Paginación: 116 páginas
Información adicional
País: España
Idioma: Castellano
Año: 2017
€ 5,95

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viernes, 5 de mayo de 2017

PRÓXIMA NOVEDAD DE MALPASO EDICIONES: MEMORIAS DE ROMAN POLANSKI


Memorias
Roman Polanski
La biografía definitiva del más controvertido de los cineastas.
La tragedia y la polémica han marcado la vida de Roman Polanski. A principios de los 80, el cineasta escribió unas memorias prematuras que ahora, treinta años después, ha decidido completar y matizar desde una perspectiva mucho más madura. En estas Memorias, Polanski nos habla de la vida y de su vida, de los hechos que la han marcado y de las polémicas que lo han acorralado. Un libro único de uno de los últimos genios vivos.

Roman Polanski - (París, 1933) es uno de los cineastas más importantes del siglo xx y principios del xxi y uno de los más grandes vivos. Superviviente del Holocausto judío, fue estudiante en la famosa escuela de cine de Lodz. Su primer largometraje, El cuchillo en el agua (1962), fue seleccionado para competir por el Oscar a mejor película en habla no inglesa. Vivió en el Reino Unido, donde realizó los largometrajes Repulsión (1965), Callejón sin salida (1966), que ganó el Oso de Oro en el Festival de Berlín, y El baile de los vampiros (1967). El apabullante éxito de La semilla del diablo (1968) le confirmó como uno de los directores más importantes de su generación.

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miércoles, 3 de mayo de 2017

PRESENTACIÓN DE SUPERSONIC MAN ( 2017 ) EN MADRID


SUPERSONIC MAN (2017) Premiere en DORMIRDCINE

El Viernes 5 de Mayo a partir de las 17 h. se celebrará  la Premiere de Supersonic Man 2017 en DormirDCine Cooltural Rooms c/ Príncipe de Vergara 87, Madrid.

Contaremos con la presencia de José Luis Ayestarán (Supersonic Man, El maravilloso mundo del sexo, Tarzán y el Misterio de la Selva) doble Campeón de España de físico-culturismo y especialista de cine. También asistirá Luis Esquinas, cineasta y director de las películas documentales "The Simon's Jigsaw" (2015) y "Satan's Blood: Recuerdos de Escalofrío" (2016). Además, nos acompañarán otros invitados destacados como Eduardo Franco, Dtor. de la revista Muscle & Fitness del conglomerado Weider Nutrition SL (España) y experto nacional en musculación y Fitness.

En el acto se presentará en absoluta primicia el nuevo cómic de SUPERSONIC MAN (2017) por Héctor Caño (Eneas Beat) muy pronto disponible en cientos de librerías concertadas por todo el país con una tirada inicial de 5.000 ejemplares.

El acto consistirá en un sentido homenaje a la fimografía del valenciano Juan Piquer Simòn con la proyección de dos de sus mejores títulos: su ópera prima y la película que arrasó en el box office estadounidense, remasterizada por el sello Grindhouse.

Sesión de Tarde. Programa Doble
17 h. Viaje Al Centro De La Tierra (1976)
19 h. Grindhouse Releasing: Mil gritos tiene la noche / Pieces (1982)

Entrada Libre hasta completar aforo. Actividad divulgativa y cultural sin ánimo de lucro. Aforo reducido. Dedicado a los amantes del Cine Fantástico Español.

Detalles:
DormirDCine Cooltural Rooms
914 11 08 09 e-mail: info@dormidcine.com
http://dormirdcine.com/