jueves, 31 de marzo de 2016

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"ENTRE FALCONETTI Y KUNTA KINTE"


ENTRE FALCONETTI Y KUNTA KINTE
GUILLEM MEDINA 

SÉPTIMA AVENIDA, CAPITANES Y REYES, HOMBRE RICO, HOMBRE POBRE, POLDARK, RAÍCES…SERIES MÍTICAS E INOLVIDABLES

Gracias a los Grandes Relatos que nos ofreció TVE aprendimos a sufrir junto a Kunta Kinte los avatares de la esclavitud en la América de los siglos xviii y xix; nos dieron una lección sobre el imperio romano, viendo las tropelías, maldades y maquinaciones de la pérfida Livia del Yo, Claudio de Robert Graves; pudimos contemplar el horror del holocausto nazi, con algunas de las imágenes más duras y terribles emitidas por televisión, disfrutamos con las aventuras de Ross Poldark y su amor imposible por Demelza, al tiempo que sufríamos con la muerte de la «mujercita» Beth March en la inolvidable adaptación del clásico de Louisa May Alcott; y odiábamos con todas nuestras fuerzas a uno de los mejores y más malévolos villanos del universo catódico: Anthony Falconetti, en la inolvidable Hombre rico, hombre pobre… Lo cierto es que el drama y la tragedia estaban servidos en aquel espacio televisivo. Es el momento pues, de volver a saborearlos.

Detalles:
CARTONÉ
17x24
COLOR
280 PÁGINAS
ISBN: 978-84-16217-63-2
PRECIO: 23,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: VIERNES 11 DE MARZO 2016
DIÁBOLO EDICIONES


miércoles, 30 de marzo de 2016

HORRORVISION MAGAZINE 13


En este número podréis disfrutar de un entrevista realizada por Xavi Sanchez Pons a Sean S. Cunningham , un muy currado dossier sobre METALXPLOITATION, compuesto por nuestro clásico Video Nasty descuartizado por el señor Kiko Libertino, una extensa entrevista a Jota Nájera sobre los intríngulis de Megamuerte realizada por mi mismo y otra más en paralelo al director de Deathgasm Jason Lei Howden, eso por un lado. En Más Allá Del Género analizamos la acojonante Nighmare de la mano de Pablo DB, retomamos el dossier de sellos cinemátográficos con una entrevista al capo de One Way Static en la que también participa nuestro querido Nightcrawler aka George Gold, un sentimental homenaje al maestro Craven junto a un análisis-entrevista de una de las sagas más gore y grotescas de los últimos años (FEAST), perpetrados ambos de nuevo por el inefable Kiko Libertino, y como broche final, pero no por ello menos importante, el arte de Pol Abran, con póster central incluido, y la magia sobre la piel de Gádor Isern en el Monstruos en la Piel de este número. No olvidéis que también podréis disfrutar de las entrevistas de música, este número a la monster-band catalana más querida de la actualidad, Los Tiki Phantoms, además de los clásicos Comic Autopsy de Eduard Tuset, El Coleccionista de Engendros de Sol Charlotte, las reviews de pelis este numero dedicado a nuestras 12+1 favoritas del pasado Sitges y como extra imprescindible la entrevista que Ed Doble De hizo a uno de los realizadores noveles más interesantes de la actualidad el mismísimo Manuel Ortega Lasaga.
Un número realmente imprescindible que hemos vuelto a realizara con mucho amor por la sangre, los descuartizamientos y el dolor ajeno, además del propio.

Para pedidos: laoscuraceremonia@gmail.com
horrorvisionmagazine@gmail.com
POR SOLAMENTE 3,5 EUROS ENVÍO NO INCLUIDO.

martes, 29 de marzo de 2016

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"TIM BURTON. SIMIOS, MURCIÉLAGOS Y JINETES SIN CABEZA"


TIM BURTON. SIMIOS, MURCIÉLAGOS Y JINETES SIN CABEZA
DAVID G. PANADERO Y MIGUEL ÁNGEL PARRA

La belleza de las imágenes soñadas por el eterno adolescente y excéntrico director Tim Burton ha sabido cautivar a críticos y espectadores por igual, desde Vincent a Big Eyes, pues ha ofrecido fotograma a fotograma una plástica y una forma de hacer cine arriesgada y personal. Su inocente, mágico universo de cuento de hadas, habitado por outsiders, monstruos, antihéroes, fantasmas socarrones, directores de cine aficionados al travestismo, marcianos invasores y chocolateros bizarros, no es más que un reflejo distorsionado de la sociedad estadounidense en su siniestro espejo roto.

Esta inconfundible imaginería y su particular visión del mundo, han hecho que el cineasta alcance una meta a la que pocos compañeros de generación han conseguido llegar: hacer cine de autor para los grandes estudios de Hollywood. Contra todo pronóstico, Tim Burton ha conseguido mantenerse en el candelero por razones obvias: prácticamente todas las obras, marcadas con su irrepetible sello, han resultado ser altamente rentables.

Detalles:
CARTONÉ
17x24
COLOR
288 PÁGINAS
ISBN: 978-84-16217-66-3
PRECIO: 23,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: ÚLTIMA SEMANA DE MARZO 2016
DIÁBOLO EDICIONES




lunes, 28 de marzo de 2016

NOVEDAD DE CREATESPACE: "CINE DE TERROR. GUÍA 2016 EDICIÓN B/N"


Cine de terror: Guía 2016 Edición Blanco y Negro
Pablo Mérida 

Hasta 162 largometrajes reunidos con un nexo en común: el terror. De cada película contamos con una breve ficha técnica y artística, el argumento, y algunos contenidos adicionales, que van desde declaraciones de sus realizadores a alguna nota de producción reseñable, o comentarios sobre su resultado. Todo ello combinado de la forma más entretenida posible, para conseguir que la lectura resulte amena, divertida y también práctica.

Biografía del autor
Víctima de una extraña maldición, desde muy temprana edad Pablo Mérida se vio condenado a ver películas sin parar. Y, peor aún, a hablar y escribir sobre ellas, lo que le ha llevado a realizar obras tan dispares como «Sergio Leone», «El boxeo en el cine», «El Zorro y otros justicieros de película», «El Cine de Larousse», «Cine a la carta» o esta misma que tienes entre las manos.

Detalles:
Detalles
Tapa blanda: 242 páginas
Editor: Createspace Independent Publishing Platform; Edición: 1 (15 de marzo de 2016)
Idioma: Español
ISBN-13: 978-1530574797



domingo, 27 de marzo de 2016

NOVEDAD DE EXCODRA EDITORIAL: "POLÍTICAS DE LA NUEVA CARNE: CALAS FILOSÓFICAS EN LA FILMOGRAFÍA DE DAVID CRONENBERG"


Políticas de la Nueva Carne: Calas filosóficas en la filmografía de David Cronenberg
Jorge Fernández Gonzalo (Autor), Carolina Gómez Pelegrín (Ilustrador)


Políticas de la Nueva Carne: Calas filosóficas en la filmografía de David Cronenberg, nos ofrece un recorrido por las creaciones cinematográficas del famoso cineasta canadiense y su concepción de la corporalidad a través de la mirada escrutadora del escritor y filósofo Jorge Fernández Gonzalo.

Tal y como sugiere el autor, la retórica visual de David Cronenberg puede definirse como una compleja vivisección sobre el cuerpo, sus límites y fronteras, sus devenires y rupturas, capaz de trazar puentes entre lo orgánico y lo inorgánico, lo sexual y lo asexual, lo masculino y lo femenino con el fin último de elaborar un catálogo de entrecruzamientos perversos en lo que el propio Cronenberg saludaba como el advenimiento de la Nueva Carne.

En estas páginas se interpela la extensa filmografía del cineasta para determinar los principios que estructuran todo el conjunto de perversiones que definen las más oscuras fantasías cronenbergianas, pues como afirma Fernández Gonzalo, la Nueva Carne es el auténtico problema de nuestro tiempo, y la filmografía de Cronenberg el modo idóneo para dar cobertura visual y narrativa a los mitos recientes engendrados por la posmodernidad.

Nuestro autor es conocido por su particular infierno de imágenes recurrentes, en el cual se ponen de relieve los temores más elementales del ser humano hacia la enfermedad o la transformación del cuerpo, lo desconocido, la sexualidad perversa o la muerte. Ni siquiera podemos encasillar al cineasta dentro de los cánones del género de terror al uso: más allá de ciertos excesos de época (vísceras, desmembramientos y otros efectos especiales de la gramática del cine gore), la producción cronenbergiana transita espacios de gran originalidad y efectividad estética hasta el punto de adquirir claras resonancias filosóficas.

El autor:
Jorge Fernández Gonzalo (Madrid, 1982) es Doctor en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid, con un estudio sobre la poesía de Claudio Rodríguez, y doctorando en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid, con una tesis sobre Slavoj Žižek. Aunque es mayormente conocido por ser el autor de Filosofía zombi (Anagrama, 2011), la obra de Jorge Fernández reúne una ingente cantidad de trabajos que van desde sus inicios como poeta, hasta su etapa puramente ensayística en la que se centran los temas y problemáticas de la era digital, el paradigma tecnológico o las teorías de la comunicación, en su relación con la estética, las políticas y teorías sociales del nuevo milenio.

Entre sus obras de creación poética: Amantes invisibles (2003, Madrid, Editorial Complutense. Premio de poesía Blas de Otero); Mudo asombro (2004, Talavera de la Reina, Premio Joaquín Benito de Lucas); Una hoja de almendro (2004, Madrid: Hiperión. Premio Hiperión de poesía joven); El libro blanco (2009, Barcelona: Huacanamo); Arquitecturas del instante (2010, Madrid: Rialp).
Y sus obras de ensayo: Filosofía zombi (2011, Barcelona, Anagrama. Finalista Premio Anagrama de Ensayo; traducción al serbio, 2012, “Filozofija zombija”, Belgrado: Geo Poetika); La muerte de Acteón. Hacia una arqueología del cuerpo (2011, Madrid, Eutelequia); Metáforas de la desaparición. La poesía de Antonio Gamoneda (2014, Madrid, Huerga y Fierro); Pornograffiti. Cuerpo y disidencia (2014, Madrid, Libros de Itaca); Pixelar a Platón (2015, Murcia, Micromegas); Homo Public. Economías del Yo en la Era Internet (2015, Valladolid, Diputación. Premio Fray Luis de León de ensayo).
Entre sus contribuciones y capítulos de libro: «El aura frente a la serie. Walter Benjamin y Andy Warhol» (2011, en El pensador vagabundo, Madrid, Eutelequia); «¿Apocalipsis o Apoca-e-lipsis? Pantalla y emociones en The Walking Dead» (2012, Varios autores, The Walking Dead. Apocalipsis zombi ya, Madrid: Errata Naturae); «Aníbal Núñez y el lenguaje de la naturaleza» (2013, Varios autores, “Aparente guante que sea cepo”.

Detalles del producto
Editor: Excodra Editorial; Edición: 1 (24 de marzo de 2016)
ISBN-13: 978-8494534010

Más información

DESCARGA LAS PRIMERAS PÁGINAS DEL LIBRO

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"TELEPASIÓN POR LOS 90"


TELEPASIÓN POR LOS 90. Llega la competencia… y el zapping.

MIGUEL HERRERO

 De Rafaela Aparicio a Raffaella Carrá. Todo fue posible en los 90. Fue la era del zapping. Años de intensidad entre cadenas públicas y privadas. La competencia nos dio el poder de elección. Es el momento de revivir las modas catódicas. De los “vídeos de primera”a las inocentadas, pasando por los culebrones, los programas musicales para los más jóvenes, el cine de terror, la ola de erotismo y Mama Chichos, las apuestas más arriesgadas, la televisión interactiva y las sorpresas de Isabel Gemio.

Descubre todo un mundo de recuerdos en el que no faltarán los personajes de Al ataque, las canciones de Xuxa, las ovejitas de Carmen Sevilla, los vigilantes de la playa, las almohadas cervicales, las Nocheviejas de Martes y Trece ni los grandes concursos. Del

Gran juego de la oca al ¿Qué apostamos?, del regreso del Un, dos tres a los chistes de No te rías que es peor o las múltiples ediciones del VIP. Los programas infantiles, las series de producción propia, la telenostalgia, la búsqueda de nuevos talentos, los reality shows, las Olimpiadas de Barcelona y la Expo. Diez años en los que nacieron Chiquito de la Calzada, la fauna del Mississippi, los chicos de Sensación de vivir, las películas codificadas, el perejil de Arguiñano, los partidos de Campeones, El Príncipe de Bel Air y las corbatas de Carrascal. Miguel Herrero propone un tele-repaso lleno de diversión, y “la máquina” confirma… que dice la verdad.

Detalles:
CARTONÉ
17x24
COLOR
280 PÁGINAS
ISBN: 978-84-16217-54-0
PRECIO: 23,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: NOVIEMBRE 2015
DIÁBOLO EDICIONES




viernes, 25 de marzo de 2016

CHARLAMOS CON J.GARCÍA ,COORDINADOR DE 'TODO EL CINE ZOMBI'


ENTREVISTA A J. GARCÍA COORDINADOR DE 'TODO EL CINE ZOMBI'

Para comenzar la entrevista, nos interesaría que nos presentaras la editorial, IG EDICIONES donde se publica la obra.

Es una editorial pequeñita de Valladolid (Castilla y León), ligada a la librería Libros&libros en Pasaje Wattenberg, Valladolid.

¿Cómo definirías su línea editorial?

Queremos hacer ediciones pequeñas pero de buena calidad en contenido y forma a precios muy asequibles. Por el momento tenemos una rama de libro infantil (clásico) y la presente colección de monográficos ¿Dónde están las murallas de Uruk?

'Todo el cine zombi' se edita bajo la colección ¿Dónde están las murallas de Uruk?, ¿Qué tipo de trabajos se publicarán dentro de este sello?

Serán libros de temas muy específicos pero interesantes. Sobre todo de arte y sociedad. Con el tiempo se irán categorizando por temas: los libros de cine de ¿Dónde están...?, los de política... Para que te hagas una idea para el próximo número estamos barajando diferentes temas, muy probablemente hablaremos de tras-humanismo.


¿La obra será como una guía de películas al uso o tiene otro planteamiento? ¿Cuál son los aspectos a destacar que ofrece ''Todo el cine Zombi' en este trabajo frente a los anteriores estudios publicados sobre este subgénero?

No quería que el libro fuese una lista cronológica de películas importantes. Esto en castellano ya existe. Quería que fuese más bien un ensayo ordenado cronológicamente sobre los movimientos cinematográficos de este subgénero. Si te lees una lista de películas sobre zombis en realidad has descubierto muy poco, al finalizar este libro tendrás una idea muy certera de que es este subgénero, no solo una colección de títulos.

Además del cinematográfico ¿analizáis el fenómeno zombi en la televisión o la literatura?

Claro, primero porque algunas de sus películas más destacadas se hicieron para el vídeo segundo porque tenemos varios artículos sobre el impacto que ha tenido en la sociedad y la cultura popular. Yo quería centrarme en los aspectos cinematográficos pero de forma tangencial y explícita también hablamos un poco de literatura y comic.

Háblanos del all-stars de colaboradores que has reunido para el proyecto, ¿cómo surgieron dichas colaboraciones? ¿Cuál ha sido el nexo que ha reunido a estos autores en este proyecto?

Quería que la presentación del libro a nivel estético fuese contundente pero que una vez superado el impacto inicial su texto fuese el mejor posible. Quería hacer el mejor libro en castellano sobre este tema y sabía que para ello necesitaba expertos en la materia. Creo que la persona con la que empecé hablando fue Juan Andrés Pedrero Santos; me interesaba su trabajo porque es el autor de bastantes guías sobre cine de terror en T&B y otras editoriales. También era muy importante para mí la participación de José Manuel Serrano Cueto autor de una guía importante de cine de zombis en 2009. Ellos me sugirieron a Javier Memba, que es un referente en el fantástico nacional y periodista cinematográfico en el diario "el Mundo", Javier, que es una persona encantadora y comprometida nos escribió el capítulo sobre orígenes zombis. Un amigo personal y un verdadero especialista en fanta-terror español con múltiples colaboraciones en otros libros y que como los anteriores también participa en este libro, Fernando Rodríguez Tapia, me presentó a Diego Morán también una figura clave en el escenario nacional de terror fantástico como articulista y próximamente como productor. Ambos me sugirieron a Javier G. Romero director de la revista Cinema bis y Quatermass. Fernando me comentó que él leía bastante las reseñas de Enrique Partal y Gerard Fernández que están muy especializados en este tipo de cine y han escrito bastante sobre el tema y me puse en contacto con ellos. Marc Vidal, periodista valenciano, nos redactó las notas y comentarios de la sección de imágenes y también le ofrecí que escribiese la introducción ya que para poder comentar sus decenas de imágenes se había terminado convirtiendo en un entendido de todo esto, a Marc le conocí gracias a Jorge Francisco de Benito que es la persona que se encarga del apartado digital del libro. Pensé en Dioni Arroyo que es antropólogo y un escritor de fanta-terror y padre de uno de los eventos importantes literarios en Valladolid sobre terror, erotismo y literatura para que nos hablase del impacto en la sociedad y en la literatura de este resurgir zombi, a Dioni me lo presentó José Luis Pastor, una de las almas creadoras de Suseya ediciones, una editorial hermanastra de IG ediciones, él nos ha diseñado el código de barras con sus manitas zombis surgiendo de las líneas del código. Por último le pedí a Jorge Consuegra que nos hiciese una ilustración exclusiva para el libro, Conocí a Jorge en una de sus exposiciones donde no me resistí a cómprale un cuadro (aquella vez fue una versión del Cronos de Goya devorando un bocata de chorizo), es un ilustrador genial. Y en fin, creo que esta es más o menos como se ha creado la telaraña de contactos nacionales que ha conformado el presente libro.

La mayor parte han escrito ya trabajos en solitarios y aquí aúnan esfuerzos para un trabajo común. ¿Cómo ha sido la labor de coordinación del estudio?

No hay mucho que destacar, sorprendentemente fácil. Yo escogí parcialmente los temas y los fui sugiriendo, como unos escritores me presentaban a otros me iban referenciando por los temas que los primeros pensaban podrían tratar los segundos.


¿Tienen lugar en la obra algún artículo sobre los films más clásicos del género zombi o se centra más bien en los títulos más recientes?

Esta guía hace un recorrido completo por las tres épocas del cine de zombis. Comienza con los zombis de los años treinta, el origen de todo esto, nos detenemos en White Zombie y en Yo anduve con un Zombie, las dos obras de referencia. En 1968 se estrenó "La noche de los muertos vivientes" y así comienza la siguiente época zombi, hablamos de esta película, de posesión infernal, de Reanimator etc... con estos dos tramos veremos todos los zombis de 1932 hasta los ochenta... De la época actual de zombis también hablamos bastante, claro.

¿Se incluye alguna entrevista en la revista?

Hemos incluido dos revistas, una a Juan de Dios Garduño escritor de "Y pese a todo" que ha sido recientemente adaptada al cine con el nombre de Extintion. También hemos entrevistado a la Doctora Zora G. el alma del sello L´atelier 13, una de las partes más interesantes del libro.

Al tener la oportunidad de ver las páginas de muestra, queda clara vuestra apuesta por el apartado gráfico en la revista con el fin de distinguiros del resto de trabajos dedicados al cine zombi. ¿será ésta una seña de identidad en futuros números de la revista?

Sí y no. No todos los temas exigirán tanta información ilustrativa.

¿Para cuándo está previsto que salga a la luz 'Todo el cine Zombi'? ¿Qué periodicidad tendrá la revista?

Estará disponible a partir de la tercera semana de Marzo. Su periodicidad será irregular, menos de medio año entre un ejemplar y el siguiente, sobretodo dependiendo de la complejidad que requiera cada tomo. Este ha sido extenuante, sobretodo su labor de maquetación y su ya tercer prueba de edición fallida.

¿A través de que plataformas se puede adquirir la obra? ¿Tendrá distribución física en tiendas?

Tendrá distribución física como mínimo en Castilla y León y Madrid. También habilitaremos una página online donde poder adquirirla.

Cuéntanos algo del contenido adicional que se incluye, como aspecto novedoso en la creación de contenidos digitales, en las distintas ediciones.

Queríamos poder completar este libro con los contenidos publicitarios de las películas de las que hablamos. La forma que hemos escogido es los códigos Qr, mientras lees el libro, si tienes un teléfono con conexión online puedes detenerte un momento para ver material extendido sobre los artículos. En cierto modo es un pequeño experimento, no es algo imprescindible pero será una ayuda estupenda para profundizar más.

¿Se puede adelantar algún contenido de la colección ¿Dónde están las murallas de Uruk?’ para próximos números?

Como ya te he comentado la próxima revista, seguramente, tratará de ciencia y tras-humanismo, este tema cogió la delantera a uno que estábamos preparando sobre sexo en el arte que ahora mismo rivaliza, ese hipotético número dos, con un trabajo en profundidad sobre feminismo.


Por último siempre pedimos a nuestros entrevistados que nos recomienden algunos libros sobre lo último que han leído sobre cine fantástico en castellano y ente caso además nos gustaría que nos indicaras los títulos que te hayan llamado la atención sobre el subgénero zombi.

Para entrevistar a Juan de Dios Garduño leí su libro y a su vez le recomiendo es el libro que mejor contesta a tu pregunta.

Te agrademos tu tiempo y si se ha quedado algo en el tintero sobre el lanzamiento este es el momento para exponerlo.

Pues espero que disfrutéis el monográfico y me gustaría devolverte el guante y preguntarte que te ha parecido lo que has podido ver de él.

Un abrazo zombifanáticos...


https://lektu.com/l/ig-ediciones/todo-el-cine-zombi/5119

jueves, 24 de marzo de 2016

NOVEDAD EDITORIAL DE TYRANNOSAURUS BOOKS:"DEVOTO DEL HOMBRE. EL DIABLO EN EL CINE ESTADOUNIDENSE 1968-2013"


Devoto Del Hombre. El Diablo En El Cine Estadounidense 1968-2013
Andrés R. Paredes

Devoto del hombre es una monografía que trata la figura del Diablo en el cine estadounidense, desde 1968 (año en el que se estrena La semilla del Diablo de Roman Polanski) a la actualidad. Para hablar de ello, Andrés Rodríguez Paredes realiza un estudio con el que encontrar los puntos en común, las tendencias que se mantienen dentro de la misma figura esquiva del “Adversario”, el Diablo, a través de una descripción de este antes de la llegada del audiovisual, mediante su presencia en el cine previa a 1968, del cambio que supuso La semilla del Diablo, de su presencia en el cine religioso… analizando y comentando títulos de películas como Häxan. La brujería a través de los tiempos, El corazón del Ángel, Cruce de caminos, Las brujas de Eastwick, El príncipe de las tinieblas, Pactar con el Diablo, El fin de los días, La bendición, Al Diablo con el Diablo o Horns y de las series de TV como Reaper, God, the Devil & Bob, o Supernatural, entre muchas otras.
En definitiva, un libro que analiza todos los aspectos más importantes del Diablo en el cine estadounidense, su influencia en la sociedad, y de la sociedad en él, cómo evoluciona y cómo sobrevive al paso del tiempo.

Detalles:
Autor: Andrés R. Paredes
Género: Ensayo, Cine
Páginas: 204
Formato: 148 x 210 mm.
Interior: papel novela (80gr.) en blanco y negro
Encuadernación: rústica, fresada.
Portada: color (300 gr.), laminado mate con solapas.
Fecha de publicación: marzo, 2016
ISBN: 978-84-945320-0-9
Precio: 16 Euros.


miércoles, 23 de marzo de 2016

NOVEDAD EDITORIAL DE BABELCUBE: "GUÍA PARA EL CINE DE STEPHEN KING"



Guía para el cine de Stephen King
Marcello Gagliani Caputo

Un viaje por las cintas y las series de televisión tomadas de las novelas y los relatos de Stephen King. De “Carrie” a “La cúpula”, historia, génesis, documentos y curiosidades. Con las entrevistas a Mick Garris y Dee Wallace.

            Pocos escritores han logrado condicionar el cine como Stephen King, desde los años ’70 hasta hoy, casi todas sus novelas han sido llevadas a la pantalla grande o a la televisión, síntoma de la extraordiaria capacidad del autor estadounidense para contar historias construidas justamente para transformarse en imágenes.

 Directores como Brian De Palma, Stanley Kubrick, Rob Reiner y Frank Darabont, sólo por citar algunos, se han popularizado con la transposición de un libro de King, obteniendo en algunos casos un éxito estrepitoso, en otros dando un giro radical a la propia carrera. El primero, en 1976, fue De Palma con “Carrie”, su segundo largometraje, obteniendo el pasaporte para la gloria, seguido al poco tiempo por Tobe Hooper que llevó a la tv “La hora del vampiro” (1978) y sobre todo Stanley Kubrick y “El resplandor” (1980), motivo de infinitas polémicas entre el director y King, quien se ha declarado contrario a la relectura cinematográfica de su novela. Partiendo de estas bases, pero yendo mucho más allá, el libro recorre las etapas fundamentales que han hecho del autor estadounidense uno de los más “disfrutados” del cine, pero que también lo han visto involucrarse directamente (suya es la dirección de “Ocho días de terror” así como muchos de los guiones de otras cintas). Con un prefacio de Stefano Pastor (“Il giocattolo” y “Figlio che odiano le madri”, de Fazi editore), desde la filmografía completa y embellecido con las entrevistas a Mick Garris (“La danza de la muerte”, “El resplandor” para la tv, “Montando la bala” y otras cintas) y a la protagonista de “Cujo” Dee Wallace, este volumen narra la génesis de todas las películas del director Stephen King.

Detalles
Tapa blanda: 164 páginas
Editor: Babelcube Inc.
Fecha edición: Marzo 2016
ISBN-13: 978-1507133781



martes, 22 de marzo de 2016

PRESENTACIÓN DEL LIBRO "TWIN PEAKS:25 AÑOS DESPUÉS" EN MADRID


El coordinador y responsable del segundo libro de la colección Rosebud de la editorial Innisfree, Alexander Zárate, presenta a través de una charla distendida junto a varios de los autores que han colaborado en la publicación (Mariló García, Israel Paredes, Carlos Tejeda y Paz Olivares) Twin Peaks: 25 años después. Todavía se escucha música en el aire.
Quedáis todos invitados.

¡Bienvenidos a Twin Peaks!

La Presentación de 'Twin Peaks: 25 años después. Todavía se escucha música en el aire', tendrá lugar el Jueves, 31 de marzo a las 19:00 en Espacio Leer.

Detalles:
Espacio Leer
Calle Argumosa 37, patio, 28012 Madrid

lunes, 21 de marzo de 2016

PRÓXIMA NOVEDAD DE DOLMEN EDITORIAL: "LO QUE QUIZÁ NO SABÍAS DE .. SUPERMAN"


¿Sabías que Rocky (Sylvester Stallone) estuvo a punto de ser Superman? ¿Te imaginas al hombre de acero transformado en una hormiga mutante? ¿Qué es la llamada “maldición de Superman”? ¿Tienen fundamento científico los poderes kryptonianos del personaje? ¿Cuántos tipos de kryptonita hay y cuáles son sus efectos? ¿Cómo se afeita Superman su “barba de acero”?

La respuesta a estas preguntas y a muchas más están en este libro que no puede faltar en la biblioteca de ningún fan de Superman. De la mano de Javier Olivares, uno de los mayores divulgadores del hombre de acero en Internet, descubrirás cientos de curiosidades de muy amena lectura junto a otras desarrolladas en profundidad. Y, además, por primera vez publicada en castellano, la historia de 1933 en la que el superhéroe fue inventado… ¡como un villano! ¿Estás listo para poner a prueba lo que sabes de Superman?

El autor: Javier Olivares Tolosa (Valencia, 1981)
Dicen que los niños nacen con un pan bajo el brazo, pero él nació con un álbum de cromos y una figura de Superman que le marcaron de por vida. Javier Olivares ha crecido viviendo a Superman y se ha convertido en uno de los coleccionistas y divulgadores más influyentes del panorama hispanohablante en lo que al personaje respecta, gracias a su web www.supermanjaviolivares.net, activa desde el año 2003 y con miles de lectores diarios especialmente en España y América Latina, donde su trabajo con Superman es considerado un referente.

Articulista para las distintas editoriales por las que ha pasado el hombre de acero en nuestro país, colaborador ocasional en revistas, traductor de cómics, presentador de radio, organizador de eventos, podcaster y sobre todo redactor de su web, el siguiente paso lógico para Javier era trasladar parte de todos esos años de dedicación a Superman en un libro que rindiera homenaje a su personaje favorito de una forma diferente, amena y divertida. Misión cumplida.
¡A la venta justo después de Semana Santa por un precio de 14,90!

sábado, 19 de marzo de 2016

CHARLAMOS CON JUAN PABLO PASTORIZA, CREADOR DE "WESTERNWORLD"


ENTREVISTA A JUAN PABLO PASTORIZA

A comienzos de este año irrumpes en el mercado con la publicación de tres publicaciones en formato digital a través de Amazon. ¿Cómo surge la idea de esta aventura editorial?
Existen diferentes motivos, distintas razones, la principal de ellas es el arropo, apoyo y supervisión de mi pareja, la cual comparte conmigo la afición y pasión por el mundo del Cine, se lo debo todo pues también en cierto modo me aporta ese empuje y confianza para lanzarme como bien vosotros decís “aventura editorial”. Salvo Westernworld, las otras dos publicaciones ya formaban parte de mi groso archivo de textos, ahí las tenía criando polvo, una de ellas fue echa como regalo para mi pareja pues le encanta Price, me puse manos a la obra, con todo el cariño y amor del mundo en un mes fabriqué la obra (solo ella la tiene en papel).
Otras razones también serían el querer compartir con el mundo  mi pasión y entusiasmo tanto por el cine como arte, como el coleccionismo de todo lo relacionado con él. Otra no menos importante si soy sincero es intentar sobrevivir, dado que estoy parado intento sacar rendimiento a tantas, en un principio, horas libres.

Una de tus novedades es 'Westernworld', la primera publicación en nuestro país dedicada al western  ¿qué pueden encontrar los aficionados en la revista?
La solución a las carencias que acusan las publicaciones actuales, es decir, soy un habitual consumidor de todo lo relacionado con el Cine, se podría incluso decir que comprador compulsivo, y uno encuentra sobre todo en las publicaciones actuales un absoluto abandono en cuanto a colorido, fotografía, cartelería (que acompañen los textos), impresiones personales y datos que considero sumamente importantes como por ejemplo saber quién ha editado la película en nuestro país por si interesa comprarla, o si esta misma se encuentra descatalogada.
Los aficionados al Western y Eurowestern (incluyendo el pseudo-denominado Spaghetti) en Westernworld pueden encontrar todo lo necesario como para vivir la película como si no la hubiesen visto, o como para recordarla si ya lo habían hecho. También se citan, se hacen “muescas” a esas series que formaron parte de nuestras vidas también. Considero bajo mi punto de vista que es algo digno de coleccionismo.




¿De dónde surge tu afición por el western?
Ufff… Buena pregunta, a mi edad ya me da por pensar que estaba predestinado a ello aunque buena culpa de la afición la tiene mi padre. Soy Gallego y de familia muy humilde, cuando yo aún era muy pequeño mi padre se tiraba grandes temporadas embarcado y cuando llegaba a tierra devoraba todo el Cine que podía, muchas veces me ha contado mi madre que me llevaban a ver “películas de vaqueros” incluso siendo yo recién nacido. También coincidió que mi padre fuese y sea un fanático de ese género, teniendo uso de razón la primera película que recuerdo que mi padre me llevó a ver fue Al este del oeste (Mariano Ozores, 1984), eso sin duda con cuatro o cinco años me marcó. Luego según iba creciendo cuando mi padre salía embarcado me dejaba encargado de grabarle en vídeo todos los westerns que saliesen por la tele, que en aquella época eran unos cuantos y no me quedaba otra que verlos todos pues los quería sin anuncios. Según han ido pasando los años y según uno va madurando va viendo las cosas de otra manera y lo que en un principio igual se me imponía como obligación terminó por cautivarme abriéndome las puertas al universo del género, profundizando, leyendo, historiando e investigando, repasando todo por si algo se me queda atrás.

En nuestro país han surgido diversas publicaciones sobre diversos subgéneros como el fantástico o el cine negro durante hace años. ¿Consideras que el boom actual del Western puede permitir que la recepción de la publicación sea positiva?
No existe tal boom actual del western, por lo menos en nuestro país. La gente es muy reacia al western, desprecia cualquier película de apariencia clásica y se vuelca en la nueva explotación de los efectos especiales. Claro está que no a todos/as nos tiene que gustar lo mismo, comprobado en mis carnes está que la gente da de lado el western pues habiendo trabajado en una cadena de Cines, viendo el público que acudía a las salas semana tras semana, viendo lo que consumían, si algo me ha quedado claro es que el western a primera vista, no llena una sala. Sin embargo otros camuflados como Mad Max Fury Road (George Miller, 2015) las abarrotan.
La verdad no sé cuál será la aceptación de la publicación pues actualmente el consumidor de western es algo así como un dinosaurio en vías de extinción (yo me considero uno de ellos), además de que el género ha sido explotado a no poder más de manera que ya no llama la atención del público.

¿Cuál será su periodicidad?
La verdad es que eso, no depende de mí, depende de la gente. En un principio había pensado en un par de ediciones al año y una reedición de algún número que algún despistado se haya dejado atrás, todo esto para no agobiar mucho a la gente, ni abusar, que la economía está muy mal y seguro esos 8,90€ que cuesta Westernworld a muchos les hacen falta en su casa. Problema de material no hay, de tiempo tampoco, de textos tampoco, todo está más que cubierto para una larga temporada siempre y cuando la gente quiera.

¿Qué puntos fuertes destacarías en la publicación?
La fotografía, el diseño, los textos y mucha información arqueológica… No olvido, la intervención de grandes profesionales ya curtidos en la materia como Javier G. Romero o Carlos Aguilar.

¿Los contenidos se van a centrar en títulos clásicos del western o también abordarás los nuevos lanzamientos cinematográficos?
Todo tipo de western, y todo tipo quiere decir, western clásico, actual, serie b-z, tv movies, series, western americano – asiático – europeo, incluso esos westerns que no han pasado en nuestro país del formato beta o vhs. Lo que se intenta con cariño en Westernworld es ante todo que quede constancia a modo de que esa película ha existido, independientemente de que se haya estrenado en nuestro país o no. Datos técnicos y artísticos, reseñas, carteles y fotografías “exclusivas” de cada película apoyan lo que a la larga puede llegar a ser una gran obra de consulta sobre el género.
  


'Westernworld' nace como edición digital y de forma inmediata el formato papel, ¿decides de antemano la distribución en los dos canales o ha sido una respuesta a la buena aceptación que está teniendo actualmente este tipo de publicaciones en papel?
¿Soy sincero?, jejejeje… Voy a serlo, Westernworld nace en papel originalmente, fue creada para el papel y la mejor manera de disfrutarlo os lo aseguro es en papel. El formado digital desgraciadamente tiene muchas carencias y más si en este caso hablamos de la versión Kindle de Amazon pues la misma envasa al vacío lo que le envíes cargándose todos los fondos de página y ofreciéndolos en simple blanco. Los textos, fotografías, carteles, todo es igual al papel sin embargo bajo mi punto de vista la apariencia (siendo autocrítico y tirando piedras sobre mi tejado) estética es muy vulgar, triste y pobre, la publicación pierde gran parte de su encanto al desechar tan bonito envoltorio y ofrecer el mismo genérico de siempre. Siendo más sincero, he intentado retirarla dado que no me gusta la apariencia que le dan para formatos digitales. Por otro lado me da pena pues siento que debería estar a disposición también de todo aquel amante de las nuevas tecnologías.

¿Has recibido alguna petición de la revista fuera de nuestro país?
Por supuesto, el primer ejemplar vendido fue para Italia, otros están de camino a Ecuador o Argentina. En principio son los italianos los más interesados.

 ¿Sientes que el género western sea seguido con interés por los aficionados en nuestro país?
Siento que el género es seguido en nuestro país por gente ya de una cierta edad, cinéfila y amante de lo clásico.

Salvo la labor de algunos festivales patrios, ¿cómo se trata al western en nuestro país?
Desgraciadamente “fatal”, la gente le ha perdido el respeto y le ha dado la espalda a un género clave, una pena pues si se estudia a conciencia el Western es la base, el pilar de muchos géneros que luego han ido surgiendo.

¿Hay alguna diferencia entre la edición física y la digital?
Diferencia no, hay un abismo. Como “sibarita cinematográfico” decir que la edición en papel es una gozada visual.
¿Cómo definirías tu publicación? ¿Fanzine, revista, prozine?
Por mi la definiría como única jejejeje… No es Fanzine ni libro, se queda a medio camino entre las dos cosas y como lo considero artículo de colección yo le llamo “libreto”.

Hablamos de los colaboradores de este primer número.
¿Qué decir de ellos?... Muchos son conocidos nacional e internacionalmente como Carlos Aguilar quien desinteresadamente ha decidido participar dada mi iniciativa, la propuesta y la novedad del producto a nivel nacional, vamos, que ha confiado en lo que le he mostrado y eso quiere decir mucho. Javier G. Romero es mi pilar, mi base y mi mentor, bendita paciencia ha tenido conmigo, el primer ejemplar siempre es el más complicado, sobre todo cuando “el proyecto” solo figuraba en mi mente como un sueño a realizar, Javier es más que un amigo para mí, compartimos la misma pasión por el cine de géneros, somos coleccionistas, entusiastas y nos ayudamos en lo que podemos.
Miguel Ángel Plana Fernández es un fenómeno, con un libro ya publicado sobre Carlos Aured, participante en programas y podcast de radio sobre cine, tiene una forma de escribir que llama mi atención, desinhibida y sin formalismos, me encanta.
Jesús Fariña es el “alma mater” del blog “Las mejores películas de la historia del Cine”, premiado en varias ocasiones, finalista en otras tantas…. Amante del cine y “compiblogger”.
Benito Martínez es “para mí” el mayor y mejor coleccionista cinematográfico de España, antiguo crítico cinematográfico, él es quien me ha nutrido y me nutre de guías, programas de mano, carteles, revistas antiguas con infinidad de datos técnicos y libros extranjeros relacionados con el género los cuales me son de gran ayuda a la hora de contrastar datos de fechas.
Y mi pareja May Delgado, amante y apasionada del cine como yo, ella es la que supervisa página por página para que la estética sea perfecta y acorde con el género a tratar.
Les estoy muy agradecido a todos ellos y lo saben, algunos participarán en posteriores números al igual que habrá nuevas colaboraciones.



¿Qué sorpresas pueden encontrar los coleccionistas del género en  'Westernworld'?
¿Sorpresas?, hoy en día ya nadie se sorprende por nada, con Westernworld no se ha inventado nada, solo es una humilde publicación que pretende rendir homenaje a un género hoy en día menospreciado.

¿Qué títulos destacarías dentro de los últimos estrenados en cine durante los últimos años relacionados con el western?
Deuda de honor (The Homesman, Tommy Lee Jones, 2014), sobria y contundente, una película hecha con clase y gusto por el cine clásico, Django desencadenado (Django Unchained, Quentin Tarantino, 2012), Tarantino es un apasionado del cine de géneros y con este trabajo lo demuestra, es un gran “mezclador”, un oportunista nato, sabe sacar partido de todo ese cine que en la actualidad se ignora.
El renacido (The Revenant, Alejandro González Iñárritu, 2015) una grata sorpresa la primera vez que la vi, me impresionó y me gustó que se intentase recuperar esas historias de “frontiersmans” los cuales ampliaron territorios, abrieron nuevos caminos y recorrieron lugares tan fantásticos como salvajes, pierde fuelle al segundo visionado.

 Estamos interesados también en que nos detalles si próximamente te centrarás únicamente en la edición de nuevos números de 'Westernworld' o si tienes planificado alguna otra monografía sobre cine de género.
Planes tengo mil y material como para llevarlos a cabo me sobra, claro está que me encantaría seguir con Westernworld pero eso no depende de mí si no de la aceptación del aficionado al género o coleccionista, de todos modos seguiré haciéndola aunque sea solo para  mí. Tengo en mente un par de ideas más pero todo ya es cuestión de tiempo…

¿Cómo puede adquirir el aficionado estos tres trabajos que presentamos?
Los tres están disponibles en versión Kindle en Amazon bajo previo aviso de lo que ya he explicado antes, nada tienen que ver con la versión en papel.
Westernworld además de encontrarse a la venta en papel en Ebay se distribuye bajo pedido en el siguiente correo, westernworldspain@gmail.com al precio de 8,90€ más los gastos de envío correspondientes elegidos por el comprador.



También dentro del género fantástico, has publicado recientemente 'Vincent Price: Biografía y Filmografía de un maestro del terror'. ¿Cómo surge este trabajo y que contenidos ofrece?
Como bien comentaba antes esta obra lleva ya tiempo hecha, fue un regalo en papel para mi pareja, la versión Kindle tampoco me gusta nada, la conversión de una buena maquetación a epub deja mucho que desear, la verdad es que no tiene nada que ver con la versión en papel que es en A4 con distintos fondos dependiendo la página, montajes fotográficos de distintas películas y toda la cartelería de la filmografía de Price.
Lo que se ofrece es una pequeña biografía y un repaso a toda su filmografía, haciendo paradas claro está en sus obras más importantes. Me han propuesto sacarla en papel pero no sé yo si interesaría.

¿Tendrá también en versión impresa esta monografía sobre el actor?
Sería lo suyo, pues lo que tengo montado es precioso sin embargo a un parado no le da el dinero para financiárselo todo, si la cosa sale mal y no tiene apoyo a ver como paga a la imprenta…

Para concluir hablamos de tu tercera publicación, en este caso se trata de una obra de ficción 'Una Noche Cualquiera: Terror real'.
A esta obra le tengo mucho cariño, realmente es un guión cinematográfico ideado para un concurso en el cual fui finalista, se me impusieron unas bases de bajo presupuesto y sobre ellas tuve que inventarme la historia. Es innovadora, pues sobre esta idea aportada “no se ha hecho ni una película” y está basada en hechos reales… No digo más. En esta si recomiendo la versión Kindle al ser el formato simple. Engancha y se lee muy rápido.

Al final de todas las charlas, pedimos a nuestros entrevistados que nos recomienden publicaciones de  género editadas en los últimos años.  En el caso del western, ¿cuáles serían tus recomendaciones hacia los aficionados?
Cine Bis siempre trae cosillas realmente interesantes y suculentas sobre el género, luego recomendaría “Jinetes en el cielo” de Eduardo Torres-Dulce, una maravilla “Fordiana” dedicada a la trilogía de la caballería de John Ford y una un poco más antigua y ya casi imposible de encontrar titulada Giuliano Gemma, el factor romano de Carlos Aguilar, un magnífica obra sobre uno de mis actores fetiche del Eurowestern o El western de Hollywood escrito por William K. Everson en 1994. Por citar algunos vamos…

Te deseamos mucha suerte en esta aventura que comienzas y te invitamos a que finalices la entrevista aportando lo que consideres oportuno.
Nada, dar las gracias por vuestro interés y agradecer el apoyo y colaboración tanto al público como a los que han formado parte en esta apertura de proyecto, algo realmente único en nuestro país hecho con cariño e ilusión. Un abrazo.

viernes, 18 de marzo de 2016

PRESENTACIÓN DEL LIBRO "BRUJAS DE CINE" EN MADRID


El próximo 7 de Abril a las 18'30 h. tendrá lugar en el Centro cultural La Corrala (Calle Arniches, 3 y 5, Madrid) la presentación de 'Brujas de cine', libro coordinado por María Jesús Zamora Calvo. La obra ha sido editada por Abada editores y está disponible desde hace unas semanas.

Lugar de celebración:
Centro cultural La Corrala. C/ Arniches, 3 y 5. Madrid.
Actividad cultural de libre acceso. No se requiere inscripción.


jueves, 17 de marzo de 2016

WESTERNWORLD 1



La primera publicación española especializada en westerns con contenido único, más de 45 carteles y programas de mano originales, más de 250 fotografías exclusivas pertenecientes a los films tratados, dossiers y reseñas cinematográficas, además de una detallada información artística y técnica que te permitirá saber en que formatos se ha editado la película y dónde se ha hecho.
Un trabajo exhaustivo de Pablo Pastoriza que compagina la pasión por un género y años de coleccionismo.

Precio: 8,90€ – Pedidos a westernworldspain@gmail.com – A la venta desde Marzo.

FREAKLAND FANZINE VOL. 3


FREAKLAND FANZINE VOL. 3 YA A LA VENTA!!!! 100PAGS!

Sacamos el nuevo número después de dos largos años recopilando de todo para vosotros en exclusiva, sabéis que los 80´s son nuestra pasión y tenéis montones de sorpresas en cada apartado, hoy menciono la obra maestra de Michele Soavi "Aquarius" que desgranamos en su interior y encima hay un sorteo que tiene que ver con el film, podréis ganar algo brutal, solo accederán las primeras reservas y poseedoras del Carné de "Miembro Honorífico", si queréis info de todo os la damos aquí y por privado. NO OS QUEDÉIS SIN EL!

Se tiene que reservar ya en pre-venta, vale 7 eur y 4 de gastos de envío certificado, en cada paquete caben hasta 3 ejemplares por el mismo coste de gastos de envío si queréis algunos hacer un pedido combinado para ahorraros gastos de envío.
Se pagará de momento en este paypal: bufalo72@hotmail.com
total: 11eur en formato amigos o familiares (por el tema de la comisión) solo son 200 unidades numeradas y limitadas, una vez las terminemos iremos a por la reedición del num. 1 "Special edition)

HAY UN SORTEO ENTRE LOS PRIMEROS COMPRADORES QUE TENGAN EL CARNÉ DE "Miembro honorífico" REGALADO EN EL VOL. 2 - Os aviso es una pieza increíble, tiene que ver con un artículo del fanzine, y solo podrán tenerlo unos pocos, unos 15 aproximadamente, luego una vez terminado el sorteo NO HAY MÁS UNIDADES DE ESTE TREMENDO REGALO, avisados quedáis.

miércoles, 16 de marzo de 2016

NOVEDAD EDITORIAL DE INNISFREE "TWIN PEAKS:25 AÑOS DESPUÉS"


La Editorial Innisfree edita 'Twin Peaks: 25 años después', segunda obra de la recientemente estrenada colección de cine Rosebud.

Ya está a la venta en formato papel el libro Twin Peaks, 25 años después todavía se escucha música en el aire, editado por Innisfree dentro de su colección de cine Rosebud. Hace unos meses se editó en formato digital y ahora aparece su versión en papel.La obra está coordinada por Alexander Zárate y Oliver Tad.

Cierren los ojos de la razón. Pónganla a soñar. Iniciarán un viaje por el que solo su imaginación podrá guiarles: entrarán en Twin Peaks, el pueblo donde nada es lo que parece. Si se atreven, lean este libro, penetren con nosotros hacia lo más profundo de los bosques de este onírico pueblo, e incluso más allá, donde solo Dale Cooper y Windom Earl se atrevieron a ir. Más allá, donde habitan los monstruos.

Más información

PRESENTACIÓN DEL LIBRO " RODANDO POR EL MUNDO.MIS RECUERDOS Y TRUCAJES CINEMATOGRÁFICOS" DE EMILIO RUIZ DEL RÍO EN MADRID



El próximo miércoles 30 de marzo a partir de la 16:00 horas tendrá lugar la presentación del Libro del maquetista Emilio Ruiz del Rio en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid. La presentación constará de distintos actos entre los que se incluyen la proyección documental "El ultimo truco" y después una mesa redonda con algunos profesionales cercanos al cineasta 


martes, 15 de marzo de 2016

PRÓXIMA NOVEDAD DE APLEHEAD TEAM CREACIONES:"EL FULGOR EFÍMERO"


El fulgor Efímero
José Luis Forte

Os presentamos el próximo lanzamiento de Applehead Team Creaciones, “El fulgor efímero (Una pequeña colección de películas clásicas de culto)”, que se encuentra ya en las últimas fases de maquetación y que, además, supone la primera colaboración de Applehead Team Creaciones con la revista digital El Antepenúltimo Mohicano, una web sobre cine que ha hecho del buen gusto, la rigurosidad y la calidad de sus textos sus señas de identidad. Su director, Emilio Luna, ha coordinado el libro en estrecha colaboración con Applehead Team y se ha encargado del prólogo. El autor del libro es José Luis Forte, inquieto y polifacético escritor, guionista y crítico de cine que da rienda suelta con este trabajo a su pasión por el cine clásico de culto.

Para la portada se cuenta con el talento de Lorenzo Montatore, mientras que Fermín Solís ha prestado algunas ilustraciones para el interior del volumen (profusamente adornado, por otro lado, con decenas de bellos carteles y fotogramas de los largometrajes tratados). Ambos artistas han recreado perfectamente el espíritu de las películas que se descubren en las páginas de “El fulgor efímero”, donde se mezclan dramas intensos con aventuras inmortales, inquietantes obras de suspense con hipnóticas historias de fantasía, westerns, ciencia-ficción, comedia o terror del más allá. Una amalgama de géneros, estilos y nacionalidades con un denominador común: todas ellas son películas brillantes, aunque su fulgor fuera efímero.

SINOPSIS:

El tiempo no siempre es un juez justo. Si nos atenemos al arte cinematográfico, es fácil constatar cómo muchas de sus joyas clásicas perviven hoy en el olvido. Incluso cuando no es así, pueden parecer frías y distantes, como si la rabiosa actualidad las hubiera hecho envejecer más deprisa aún. Sin embargo hay tesoros magníficos y esplendentes que refulgen entre la oscuridad que las décadas han arrojado sobre ellos. Películas eternas e inagotables que brillaron apenas unos segundos con la fuerza suficiente como para que jamás sean olvidadas. Algunas de ellas son las que hemos recuperado aquí, historias maravillosas que han derrotado a los años intransigentes con el recuerdo. Películas de culto: algunas desconocidas, otras ignoradas en su fama y su oropel y que han sido desvirtuadas y maltratadas precisamente por su popularidad, otras extrañas y escondidas, algunas más disfrazadas en trajes de honesta ingenuidad. Una carta de amor a un tipo de cine que es pasado pero también futuro, porque en él perviven las tramas que nos apasionan, los experimentos revolucionarios que las hacen inmortales, la sencillez de lo que es esencial y el placer que nos regalan cada vez que volvemos a verlas. Clásicos que, como todo lo hermoso, refulgieron sólo un instante, pero cuyo brillo efímero intentaremos rescatar en este libro.

EL AUTOR:

José Luis Forte nació hace eones en un lugar muy lejano. Ha colaborado publicando artículos y cuentos en diversos fanzines. También ha editado algunos: La Sotana, La FrAcción Siniestra, El Bellotino de Oro, Mambo… En la actualidad escribe comentarios sobre películas antiguas en la página de cine El Antepenúltimo Mohicano, mantiene con vida de manera antinatural su blog literario La décima víctima y presta su antivoz al grupo de música alienígena Día X menos 60. Como guionista de cómics ha publicado algunos libros y fanzines entre los que destacan: Piscina solitaria (2011), con María Ramos; Yupulca (2011), con Miguel Farrona; Hombre perdido (2012), con Enrique Flores; Bosque en llamas (2013), con Fermín Solís; Cambio de rumbo (2014), con Enrique Flores; De cómo el doctor Claudius Tanganika diseñó una máquina prodigiosa y qué fue de él tras todo aquello (2014), con Borja González; o el libro colectivo Fantasmas (2014) editado por la editorial El verano del cohete. Participa con una pequeña sección en el podcast Último Weekend. En la actualidad se encuentra embarcado en un podcast dedicado a la literatura fantástica, Todo tranquilo en Dunwich, correalizado con Érica Couto.

Más información

lunes, 14 de marzo de 2016

NOVEDAD EDITORIAL DE LAERTES: "LA CULTURA DE LAS SERIES"


Las series de televisión se han convertido en uno de los productos culturales más relevantes de la contemporaneidad, hasta el punto de que hoy prácticamente todos tenemos una o varias series de cabecera. Títulos como Los Soprano, The Wire, Breaking Bad, Mad Men, Homeland o Juego de tronos son objeto de análisis filosóficos, artículos de opinión en periódicos, temas de tesis doctorales y hasta referencias en los discursos políticos. Pero ¿cómo y por qué se ha producido esta emergencia de las series de televisión dentro del espacio cultural? Este ensayo pretende dar respuesta a esta cuestión realizando un recorrido por los diferentes aspectos de la cultura de las series, explicando cómo los cambios experimentados por la televisión contemporánea han modificado la manera de producirlas y consumirlas. En lo que se denomina la nueva edad de oro de la televisión, los creadores de series son nombres populares y sus creaciones, comparadas en términos favorables con el cine y hasta con la literatura, protagonistas de festivales. Y, aunque sobre todo se habla y escribe sobre series norteamericanas, poco a poco esta reivindicación va llegando a Europa y particularmente a España. El propósito del libro, en suma, es prestar atención al esfuerzo de las series por la conquista de su legitimidad, con la premisa de que esta indagación nos revelará aspectos sobre la manera en la que construyen jerarquías culturales en el actual periodo de transformación social.

La autora:
Concepción Cascajosa Virino es profesora titular de Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid, donde forma parte del grupo de investigación TECMERIN. Asimismo, es vicedecana del Doble Grado en Periodismo y Comunicación Audiovisual y dirige el Máster en Guion en Cine y TV con ALMA Guionistas. Es autora de Prime Time (2005), El espejo deformado (2006), De la TV a Hollywood (2006), Mujeres en el aire. Haciendo televisión (2015, con N. Martínez) e Historia de la televisión (2015, con F. Zahedi), y editora de La caja lista: televisión norteamericana de culto (publicado por Laertes en 2007), A New Gaze: Women Creators of Film and TV in Democratic Spain (2015) y Dentro de «El Ministerio del Tiempo» (2015).

Detalles:
Tapa blanda: 310 páginas
Editor: Laertes editorial
Edición: 1 (22 de febrero de 2016)
Colección: Kaplan
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8475849942