viernes, 28 de diciembre de 2012

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE CÁTEDRA: PETER WEIR

Peter Weir

Autor: Nekane E. Zubiaur
Editorial Cátedra : Colección: Signo e imagen>Signo e imagen. Cineastas

Índice
Peter Weir, el contador de historias; Peter Weir en Australia; Peter Weir en América; Un cine de la emoción. Constantes temáticas, narrativas y formales en las películas de Peter Weir; Las películas; Fichas técnicas; Bibliografía.

Contenido
La filmografía de Peter Weir, desarrollada a caballo entre su Australia natal y Hollywood, es una de las de mayor solvencia y regularidad del cine contemporáneo. Películas como “Picnic en Hanging Rock” o “Sin miedo a la vida” certifican su maestría para la creación de atmósferas sensoriales, pero bajo la dispar superficie de la mayoría de sus filmes se advierte ante todo la sutileza de un hábil narrador empeñado en invisibilizar su presencia tras la cámara. La colisión entre mundos opuestos y la lucha del individuo por su autoafirmación son algunos de los temas recurrentes en el cine de Weir. Un cine discreto y mesurado como su autor, cuyas obras mayores (“Gallipoli”, “Único testigo”, “El club de los poetas muertos” o “Master & Commander”) encierran momentos de hermosa y genuina emoción.

Características de la edición:
11,00 x 18,00 cm.
424 Páginas
Rústica Hilo
16,90IVA incluido
Fecha de lanzamiento: Febrero 2013

jueves, 27 de diciembre de 2012

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE CÁTEDRA: JOHN LASSETER

John Lasseter

Autor:Jorge Fonte
Editorial Cátedra. Colección: Signo e imagen>Signo e imagen. Cineastas

Índice
Biografía. . Filmografía como director.. Filmografía como productor. . Bibliografía.

Contenido
A lo largo de los años, la industria cinematográfica (no solo de Hollywood sino del mundo entero) ha reconoci­do a John Lasseter como uno de los nombres más importantes de la historia del cine de animación. De hecho, está llamado a convertirse en el heredero artístico de Walt Disney. Se trata, pues, del nuevo mago del cine de animación del siglo XXI, que ha sabido beber de las fuentes de su maestro y ha tomado lo mejor y lo más interesante del estudio Disney para volcarlo en Pixar Animation Studios. Actualmente hay pocos directores de cine que estén tan vinculados a un estudio de producción en concreto como es el caso de John Lasseter y Pixar Animation Studios. Y lo es hasta tal punto que de una forma casi simbólica podríamos decir que la historia del estudio Pixar es la propia de Lasseter (y viceversa), de ahí que sea prácticamente imposible adentrarse en la biografía de este director sin contar también la historia de ese estudio de animación digital que ayudó a construir.

Características de la edición:
11,00 x 18,00 cm.
512 Páginas
Rústica Hilo
16,90IVA incluido
Fecha de Lanzamiento: Enero 2013

martes, 25 de diciembre de 2012

PRESENTACIÓN EN LA FILMOTECA ESPAÑOLA DEL EXHUMED MOVIES Nº 3

El próximo día 19 de Enero tendrá lugar en la filmoteca nacional la Presentación del nº3 del fanzine Exhumed Movies a cargo de sus editores, José Antonio Diego, Javier Castellanos y Jesús Lopera. 

La presentación viene acompañada con la proyección de la película Los Ritos sexuales del diablo (Jose Ramón Larraz, 1982). Int.: Helga Liné; Vanesa Hidalgo, Mauro Rivera. España. 80’
Una pareja de recién casados acude al caserón de la hermana de él, una belleza otoñal que encabeza una secta de satanistas… Sexo y terror desde una trama heredera de La semilla del diablo, con una Helga Liné materializando todo lo que insinuaba su filmografía” (Carlos Aguilar)

Los responsables del fanzine están trabajando para que sea posible la  asistencia del director de la pelicula Jose Ramón Larraz y de la actriz principal Vanessa Hidalgo.

Las entradas se venderan, a las 21:00 del día antes. El resto las venden el mismo día. En la filmoteca.

Cine Doré
C/ santa isabel, 3
28012 Madrid

19/01/13 A LAS 19:30 la presentación del fanzine y después la proyección de la película.

lunes, 24 de diciembre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE ENCUENTRO EDICIONES: M. NIGHT SHYAMALAN , EN OCASIONES VEO MUERTOS

M. Night Shyamalan En ocasiones veo muertos

Desde Ediciones Encuentro se edita la primera obra dedicada al director M.Night Shyamalan en nuestro país. Cuando M. Night Shyamalan saltó a la fama en 1999 gracias al éxito de El sexto sentido, no tuvo que pasar mucho tiempo para que el director de origen indio fuera coronado como el nuevo Rey Midas de Hollywood. Hoy en cambio, el responsable de El bosque, La joven del agua o El incidente es uno de los hombres más odiados de la Tierra de los Sueños. Este libro pretende esclarecer qué es lo que ha ocurrido durante esos años que fueron de la adulación al desprecio. M. Night Shyamalan ha triunfado y ha fracasado, ha creado tendencias y se ha unido a otras, ha sido original y ha hecho frente a trabajos de encargo y sin embargo el director de Señales se encuentra actualmente en un incómoda situación entre el sistema de Hollywood y sus propios intereses. Shyamalan siempre ha tratado de combinar ambas cosas, pero no siempre le ha salido bien. Su universo personal, tan atípico como inquietante, ha provocado no pocas lecturas y, lo que tal vez es más importante, un buen número de defensores y detractores. Lo que hoy ocurre con Shyamalan es que la distancia entre los que lo aplauden y lo atacan es cada vez más insalvable. Este libro pretende también tender un puente entre aquellos que admiraron El sexto sentido y repudiaron El incidente y los que cada vez parecen sentirse más a gusto aplaudiendo a un director que al parecer cada día gusta menos. Es una empresa complicada, pero digna de intentarse.


El Autor
Ramón Monedero (Murcia, 1976) es licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Católica  San Antonio de Murcia (UCAM) y miembro del Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC).
Escribe regularmente en las revistas cinematográficas Versión Original y SciFiWorld Magazine y en las webs de cine pasadizo, miradas de cine, kane3, cinearchivo y Pantalla 90. También ha colaborado como crítico   de cine en las emisoras de radio Onda Regional de Murcia, Onda Cero y COPE. Su carrera profesional      como perodista le ha llevado desde el diario La Razón hasta la televisión autonómica de la Región de Murcia pasando por diversos gabinetes de prensa. Además ha intervenido en los libros colectivos Las miradas de la noche. Cine y vampirismo (2005), Miradas para un nuevo milenio. Fragmentos para una historia futura del cine español (2006), Un extraño entre nosotros. Las aventuras y utopías de José Luis Borau (2008) y Cien miradas de cine (2011). M. Night Shyamalan. En ocasiones veo muertos es su primer libro en solitario.




Características de la edición:
Colección: ENSAYO 
Materia: CINE 
Tamaño: 15x23.
IPáginas:


domingo, 23 de diciembre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE ALBERTO SANTOS EDITOR: TOLKIEN ENCICLOPEDIA

 Tolkien enciclopedia Compendio de la Tierra Media
El mundo creado por Tolkien ha fascinado a millones de personas en todo el mundo. Y sus personajes —desde el hobbit Bilbo Bolsón, el mago Gandalf, Golum o el señor oscuro Sauron, por solo citar a unos pocos— se han convertido en iconos de la cultura popular ya mucho antes de que Peter Jackson produjera y dirigiera su famosa y aclamada trilogía.
Coincidiendo con el estreno de la primera parte de El hobbit, dirigida de nuevo por el magistral Peter Jackson, en Alberto Santos Editor hemos publicado la tercera edición de uno de nuestros clásicos más valorados y apreciados por nuestros lectores: Tolkien Enciclopedia, que recoge entre sus páginas alrededor de 6000 entradas que describen todos los habitantes de la Tierra Media, los objetos mencionados en sus obras, los lugares visitados, las razas y lugares de sus obras.
El Señor de los Anillos, y toda la historia de la Tierra Media, es la culminación del sueño de J. R. R. Tolkien, que añoraba el pasado legendario y glorioso de unos héroes que lucharon para sobrevivir a la ira y a la codicia de los dioses.
El mundo de Tolkien es una región fantástica llena de aventuras, plagada de sucesos maravillosos, criaturas increíbles y seres que casi parecen reales, narrada en el estilo musical de las gestas antiguas. El tono legendario y épico de sus descripciones nos invita a viajar a la Tierra Media.

La obra:
Tolkien. Enciclopedia es la única realizada íntegramente por autores españoles y es la obra de referencia sobre el mundo de Tolkien más completa de cuantas se han publicado.
ara realizar esta obra se han tenido en cuenta todos los libros publicados por J. R. R. Tolkien: El Señor de los Anillos, El hobbit, El Silmarillion, así como los Cuentos inconclusos de Númeror y la Tierra Media, editados por Christopher Tolkien, que incluyen una colección de relatos desde los Primeros Días hasta el fin de la Guerra del Anillo y otros muchos textos; Las historias de la Tierra Media (I a IX), la enorme recopilación de los escritos realizada también por su hijo, Christopher Tolkien, que incluyen las primeras versiones creadas en la juventud del autor, hasta los textos más maduros; y La historia de El Señor de los Anillos (I a IV), en la que se encuentran los borradores, textos descartados y distintos cambios en el desarrollo de la historia, incluyendo el epílogo que Tolkien quería incluir en El Señor de los Anillos y que finalmente descartó.
Además, muchas de las entradas cuentan con la etimología de los nombres creados por Tolkien, que dan sentido a personalidad de los personajes. De esa manera podemos descubrir que Aragorn significa «árbol real», que en nombre de la espada de Gandalf, Glamdring, signifiqua «martillo de enemigos», que Mordor es «país negro» o que Nazgûl en la lengua negra sea la unión de nazg, «anillo»; y gûl, «espectro».
En la parte final podemos encontrar una cronología con las edades y los sucesos acaecidos en la obra de J. R. R. Tolkien, así como un completo mapa de la Tierra Media y las Tierras Imperecederas realizado por Manuel Berrocal, que también es el responsable de todas las ilustraciones que encontramos entre las páginas de Tolkien. Enciclopedia, y que incluyen personajes memorables como Tom Bombadil, Frodo Bolson, Éowyn, Legolas o Gollum; criaturas como dragones, huargos o la temible Ella-Laraña, y objetos como el Cuerno de la Marca o el Anillo Único.

Los autores:
José Mª Nebreda Sáinz-Pardo, alias Andúnegwath, vino al mundo por los designios de Eru Ilúvatar hace más de cuatro décadas. Se ha mantenido fiel a su afiliación: el disfrute del género fantástico. Sus autores preferidos van desde H. P. Lovecraft hasta Lord Dunsany. J. R. R. Tolkien fue uno de los escritores destacados en su juventud. En la actualidad ha cumplido su sueño, dedicarse a la traducción y la escritura, siendo, además, estrecho colaborador de las ediciones de Valdemar.
Manuel Berrocal Muela compagina heroicamente sus múltiples actividades como ilustrador, y articulista. Es un experto en tebeo antiguo y montador de exposiciones, además de un estudioso de las ciencias ocultas, lo que le llevó a ocupar el cargo de vicepresidente de la Sociedad Española de Parapsicología. Es licenciado en medicina y mantiene su actividad en el campo de la psiquiatría. Su pasión es el estudio de las leyendas antiguas y su influencia en la cultura moderna. Sus más de ocho lustros le han llevado a todos los campos de la ilustración artística.

Características de la edición:
Autor: José María Nebreda
Ilustrador: Manuel Berrocal
Formato: Rústica con solapadas
Páginas: 256.

Enlaces:
Catalogo: http://dl.dropbox.com/u/58838614/CATALOGO_digital.pdf
http://www.albertosantoseditor.com/
http://www.facebook.com/albertosantoseditor/
http://albertosantoseditor.blogspot.com/
Contacto: albertosantoseditor@gmail.com
Pedidos: imagica@telefonica.net

sábado, 22 de diciembre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE EDICIONES LABERINTO: CÓMO SE HIZO LA TRILOGÍA DE EL CABALLERO OSCURO

 
Nos hacemos eco de una novedad de Ediciones Laberinto publicada hace unas semanas y que nos abre las puertas a la historia tras las cámaras de las tres películas de la última saga dedicada a Batman. Basado en entrevistas con su director, Cristopher Nolan, los personajes clave del reparto y el equipo técnico y acompañado de un vasto archivo de material gráfico y fotografías inéditas, el libro revela el desarrollo creativo y el diseño de la trilogía.

Autores: Duncan Jesser, Jody Pourroy, Janine

Características de la edición:
Páginas: 310
Formato: 23,5 x 30,2
Encuadernación: Cartoné con camisa


domingo, 16 de diciembre de 2012

DESCUENTOS EN DICIEMBRE DE T&B EDITORES

Os acercamos a una propuesta para que podáis adquirir libros relacionados con el cine fantástico durante los próximos días a un precio reducido. Coincidiendo con las fiestas navideñas 2012, T&B Editores pone en marcha una especial campaña navideña:

"Compra 2 libros y llévate gratis el 3º (el de menor precio)"



Todas las condiciones
y su fondo de catálogo editorial en la web: www.tbeditores.es 
 
  Los que puedan acercarse a la tienda física de T&B Editores ,podrá acudir a la La librería del Espectáculo para aprovechar esta oferta jugosa y encontrar más libros de cine del resto de editoriales.

viernes, 7 de diciembre de 2012

PRESENTACIÓN DEL LIBRO ALEJANDRO JODOROWSKY EN LA FILMOTECA ESPAÑOLA

Dentro de las programación de este mes de la Filmoteca española, el próximo viernes día 14 de Diciembre a las 19:30 horas tendrá lugar la proyección de la película Santa Sangre y ésta vendrá acompañada de la presentación del libro de su director Alejandro Jodorowsky, editado por Cátedra el pasado mes de Septiembre,  a cargo de su autor, Diego Moldes y José Luis Sánchez Noriega.

El Libro
El cine es una de las muchas disciplinas artísticas que ha cultivado Alejandro Jodorowsky desde hace más de sesenta años. Personaje proteico, escritor (novelista, ensayista, dramaturgo…), autor y guionista de cómics, director de teatro y de cine de culto, actor, poeta por encima de todo, su escue­ta filmografía —iniciada tempranamente en 1957— es una rarísima y grata anomalía en la historia del cine. Siete films constituyen un universo creativo propio, en donde lo metafísico y lo terapéutico se dan la mano, en el que lo trascendental e iniciático se expresan mediante un complejo entramado de símbolos. Deudor del Movimiento Pánico, que él mismo creó en París en 1962, sus películas —«Fando y Lis», «El topo», «The Holy Mountain» o «Santa sangre»— son ejemplos notables de cine simbólico, poético y vanguardista, influido por el Surrealismo y la contracultura, por Cocteau, Buñuel, Fellini o Tod Browning. Muy seguido por exigentes cinéfilos en América, Europa —especialmente Francia, su país de adopción— y Japón, por ignotos motivos el cine jodorowskiano no ha sido todavía divulgado ni valorado en España como se merece, labor que este libro trata de subsanar.

martes, 4 de diciembre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE JAGUAR EDICIONES: PETER JACKSON De Mal Gusto a El Hobbit

NOVEDAD EDITORIAL DE JAGUAR EDICIONES: PETER JACKSON De Mal Gusto a El Hobbit

OS PRESENTAMOS LA ÚLTIMA NOVEDAD DEL AÑO DE EDICIONES JAGUAR.

COINCIDIENDO CON EL ESPERADO ESTRENO DE EL HOBBIT, JAGUAR EDICIONES EDITA UN LIBRO SOBRE SU DIRECTOR: PETER JACKSON.

CÓMO PASÓ DE DIRECTOR DE CULTO DE PELÍCULAS DE SERIE B A DIRIGIR EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, UNA DE LAS SÚPER PRODUCCIONES MÁS AMBICIOSAS Y ELOGIADAS DE HOLLYWOOD.

DE LA MANO DE DOS GRANDES CONOCEDORES DE ESTE MEDIO, JUAN LUIS SÁNCHEZ Y LUIS MIGUEL CARMONA, SE PRESENTA, DE MANERA FÁCIL Y BIEN DOCUMENTADA, LA CARRERA DE ESTE GRAN DIRECTOR EN UN MOMENTO EN EL QUE TODOS QUEREMOS SABER DE ÉL.

Peter Jackson atrajo la atención de los aficionados al cine gore cuando, siendo aún muy joven, comenzó a rodar sus propias películas como director aficionado. Títulos como Mal gusto o Braindead: Tu madre se ha comido a mi perro forman parte de la memoria colectiva de los aficionados al cine de terror con locas

dosis de humor.
La madurez llegó con Criaturas celestiales, camino que facilitó que más tarde se convirtiera en una gran celebridad tras dirigir la trilogía de El Señor de los anillos.
Ansiosos y espectantes, ahora todos aguardan el estreno de El Hobbit.
Muy aferrado a Nueva Zelanda, su tierra natal, resulta sorprendente cómo alguien que comenzó con unos escasos recursos cinematográficos ha conseguido convertirse en un cineasta con tanto éxito.


Autores: José Luis Sánchez y
Luis Miguel Carmona
Rústica con solapas
240 páginas
Medidas: 16,5 x 23 cm
Precio: 20€

lunes, 12 de noviembre de 2012

ALUVIÓN DE PUBLICACIONES RELACIONADAS CON EL HOBBIT


Recopilamos todas los volúmenes publicados recientemente por Minotauro  con motivo del próximo estreno de la saga El Hobbit.
El hobbit. Un viaje inesperado. Álbum de la película.Jude Fisher
El Álbum de El Hobbit es una guía a todo color y para todas las edades que servirá como introducción a los personajes y escenarios que veremos en las películas: la mejor manera de iniciarse en el mundo de las películas.

Ficha técnica
Fecha de publicación: 08/11/2012
80 páginas
Idioma: Español
Formato: 21,5 x 27 cm.
Tomo 1
Presentación: Tapa dura con sobrecubierta
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana
El Hobbit: un viaje inesperado. Crónicas. Arte y diseño. VARIOS AUTORES

Tomando como modelo el formato de los libros de Harper Collins acerca de la trilogía El arte de El Señor de los Anillos, esta edición de lujo consiste en un libro ilustrado que contiene información acerca de los diseños conceptuales y maquetas creados por Weta Workshop, y que combina bocetos, ilustraciones, modelos en miniatura y prototipos digitales en 3D. El texto se basa en las entrevistas con los artistas responsables.
Ficha técnica
Fecha de publicación: 14/12/2012
256 páginas
Idioma: Español
Formato: 24 x 30,5 cm.
Tomo 1
Presentación: Tapa dura sin s/cub. (cartoné)
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana


El Hobbit. Un viaje inesperado. El mundo de los hobbits.Paddy Kempshall

Dirigido especialmente a los jóvenes lectores, este libro incluye información acerca de los hobbits y el mundo en el que viven. Desde Bilbo Bolsón y Bolsón Cerrado hasta la Comarca y las tierras que se extienden más allá, el libro también muestra detalles del rodaje acerca de la creación de escenarios, las localizaciones, los desafíos de usar dobles a escala y los efectos especiales de un modo que fascinará a los lectores.
Ficha técnica
Fecha de publicación: 08/11/2012
48 páginas
Idioma: Español
ISBN: 978-84-450-0074-8
Código: 10010017
Formato: 22 x 28 cm.
Tomo 1
Presentación: Rústica sin solapas
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana


El Hobbit. Un viaje inesperado. Guía oficial de la película.Brian Sibley
Profusamente ilustrada con fotografías, dibujos, modelos en miniatura y diseños conceptuales, esta guía sigue la línea de las guías oficiales que se hicieron para la trilogía de El Señor de los Anillos.
Este libro nos muestra lo que no veremos en la primera película en un recorrido por detrás de las cámaras y nos ofrece mucha información sobre el making-of, como los desafíos a los que ha tenido que enfrentarse el equipo de Peter Jackson, además de entrevistas con el reparto principal y el equipo de producción.
Ficha técnica
Fecha de publicación: 08/11/2012
168 páginas
Idioma: Español
Formato: 22 x 28,5 cm.
Tomo 1
Presentación: Rústica sin solapas
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana


El Hobbit. Un viaje inesperado. Guía de fotos.Paddy Kempshall
Esta guía fotográfica incluye fotos de la primera película en orden cronológico acompañadas de una descripción de las principales líneas argumentales. Ideal para los fans más jóvenes de la película.
Ficha técnica
Fecha de publicación: 08/11/2012
48 páginas
Idioma: Español
Formato: 22 x 28 cm.
Tomo 1
Presentación: Rústica sin solapas
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana

El arte de El Hobbit de J.R.R. Tolkien.Wayne G. Hammond | Christina Scull


Para conmemorar el 75 aniversario de la primera publicación de El Hobbit, todo el material ilustrado creado por Tolkien para su historia ha sido reunido en este libro que contiene más de cien bocetos, dibujos, pinturas, mapas y planos; tanto versiones preliminares y alternativas, como material artístico acabado. Algunas de las ilustraciones de este volumen permanecían totalmente inéditas, mientras que otras se publican por primera vez a color. Las ilustraciones de Tolkien para El Hobbit parecen más vivas que nunca gracias a los nuevos escaneados digitales de las bibliotecas Bodleian de Oxford y de la Universidad Marquette de Wisconsin.

Cuando J. R. R. Tolkien escribió El Hobbit ya era un hábil artista amateur, y realizó varias ilustraciones durante el proceso de escritura de su libro. La primera edición de El Hobbit incluía diez ilustraciones en blanco y negro, dos mapas y una cubierta y sobrecubierta diseñadas por su autor. Más tarde, Tolkien también pintó cinco escenas a color que están consideradas entre sus mejores trabajos. Sus ilustraciones para El Hobbit resultan un valor añadido de este inolvidable libro, y han influido a los lectores de varias generaciones en el modo de imaginar a Bilbo Bolsón y su mundo.
Ficha técnica

Fecha de publicación: 18/09/2012
144 páginas
Idioma: Español
Formato: 26,5 x 26,5 cm.
Presentación: Tapa dura sin s/cub. (cartoné)
Colección: Biblioteca J. R. R. Tolkien
Traductor: Francisco García Lorenzana

sábado, 10 de noviembre de 2012

ENTREVISTA A ANGEL FERRIS Y NURIA FONTANET

Con motivo de la reciente publicación de la obra "Más de 200 PELÍCULAS que NO deberías ver antes de MORIR", (Quarentena Ediciones), sus autores, Ángel Ferris y Núria Fontanet, han accedido a concedernos una entrevista:


Nos gustaría iniciar esta conversación con una pregunta sobre el origen del proyecto. Hasta ahora os conocíamos por libros como Satán 666 y las huestes del Black Metal (2005) o Pasaporte al Infierno (2007), obras que relacionan la música más extrema y oscura con el ocultismo y el satanismo.
En vuestras dos siguientes obras volvéis a tocar temáticas para los amantes de lo oscuro y lo sobrenatural: Las Ramblas de Barcelona y sus enclaves mágicos (2010) o Vampirismo : La antigua religión de la noche (2010) ¿Qué nos podéis contar sobre estas dos obras?
Las Ramblas de Barcelona y sus enclaves mágicos (2010) es una guía totalmente atípica sobre la Ciudad Condal, donde abordamos temas tan aparentemente dispares como el satanismo, la santidad, las leyendas , la anarquía , lo telúrico , la tortura , la alquímia, la gastronomía , etc, llevando al lector así hasta el límite mismo de lo irracional .
En Vampirismo : La antigua religión de la noche (2010) hacemos un interesante y oscuro recorrido por los entresijos de este legendario e inmortal mito, analizándolo bajo el prisma médico, literario , musical , cinematográfico, televisivo , demoníaco…
   El año pasado os sumergisteis de lleno en el cine fantástico con el libro Hombres Lobo . La antigua maldición de la Luna (2011). Entendemos que el libro tuvo una buena aceptación y por eso habéis repetido de nuevo con Quarentena Ediciones con una obra sobre el cine fantástico.
En vuestro último libro 200 películas que No deberías ver antes de morir, os acercáis a los subgéneros más oscuros de la cinematografía reciente recopilando reseñas de más de 200 películas que no suelen aparecer en el resto de publicaciones relacionadas con el cine de terror . Vuestro último trabajo está dedicado al cine más oscuro , polémico , de culto , prohibido , extremo y más difícil de acceder . Se suma a las publicaciones dedicadas los últimos años a este tipo de cine. ¿A qué creéis que se debe este interés por este cine que se aleja del cine más comercial?
Gritar en la oscura sala de un cine libera tensiones, es un acto puramente catártico. Los films extremos suelen causar un profundo rechazo al tiempo que una extraña excitación y bienestar ; numerosos autores han bautizado a esta sensación endorfínica como “escoptofilia sádica” , una sensación cerebral que sublima los instintos más primarios del espectador medio durante el baño de sangre ficticio en la gran pantalla, sabiendo de antemano que el que mira dicha orgia hemoglobínica está a salvo, que el peligro mostrado ante sus ojos no es real y no le puede afectar en modo alguno.
¿Cuál ha sido vuestra principal motivación para elaborar este libro sobre los subgéneros más oscuros del cine?
  Como cinéfilos , goremaníacos y amantes de la oscuridad convencidos siempre nos ha fascinado sobremanera el olor que expele la muerte , las “calaveras y los diablitos”, Eros y Thanatos…
¿ Cómo surgió la posibilidad de escribir este libro?
   Desde libros clave como Sangre , sudor y vísceras : Historia del cine gore (1996) de Eduardo Guillot y Manuel Valencia o las dos guías de Jesús Palacios: Goremanía (1995) y Goremanía 2 (1999) no había salido nada más al respecto por lo que pensamos que hacía falta hacer un libro con un enfoque antimoralista donde quedaran reflejados títulos de culto del cine más underground y sangriento.
¿ Cómo  os repartís las tareas? Lleváis años realizando obras de forma conjunta ¿Cómo os organizáis el trabajo?
  A la hora de trabajar no repartimos tareas , simplemente actuamos como una Unidad indisoluble , como un tándem bien sincronizado.
¿Cómo habéis estructurado el libro?
  El libro está subdividido por géneros , que a su vez comprenden las fichas técnicas de cada film , con su sinopsis , crítica , calificación artística y goreómetro . Las películas están ordenadas cronológicamente por año de producción, de la más antigua a la más actual.
¿A través del libro podemos encontrar grandes hallazgos en las películas extremas actuales o estas solo toman ideas de las películas de las décadas pasadas?
  Bueno, aquí el lector encontrará títulos como “Snowtown” (2011) donde el director de esta ópera prima indie , Justin Kurzel , reformula con gran maestría el cine de los serial killers . También tenemos cintas tan originales como “Calvario” (2004) , un ultra atípico film de terror rural, donde la víctima , para variar (fulminando así de una vez por todas los tópicos del cine más misógino) , no es una mujer… Otro ejemplo de originalidad es “A Serbian Film” (2010) , donde su polémico realizador juega con la perversión de la mirada del espectador y además , dentro del film ,se inventa , por si fuera poco , un nuevo género: el Newborn Porn o lo que es lo mismo el del “recién nacido”…
¿ A quién va dirigido el libro, a un público aficionado que se quiere acercar a un nuevo cine o al lector más experto y especializado medianamente más conocedor de estos subgéneros?
  Este compendio escarlata va dirigido a todo aquel que ame hasta la nausea el cine más extremo, underground , sangriento y polémico.
¿ Pensáis que se puede crear algún tipo de polémica por incluir ciertos títulos en la recopilación de la obra?
  Para los amantes de la esencia lacrimógena de “Lo imposible” de Bayona no recomendamos la lectura de nuestro libro. Si surge la polvareda de la polémica y somos emparedados en las catacumbas del Vaticano pues ya nos veremos en el Hell…
¿ Participasteis en el diseño y en la maquetación del libro?
  El maquetador, seguidor acérrimo de las “super ubres” de Russ Meyer , diseñó en un inicio una portada del gusto de la CONCAPA (se entiende la ironía,¿ no?) y de los guardianes de la moral ¿qué que se veía en dicha portada? nada, retazos fílmicos como cirios introduciéndose en el “Triángulo de las Bermudas “ y otras escenas infantiles de sang i fetxe… con lo cual al final tuvo que hacer un nuevo diseño más light , respaldado por las sacrosantas opiniones de la Santa Inquisición.
¿ Habéis tenido alguna limitación por parte de la editorial o bien autocensura a la hora de realizar la selección de los títulos?
   No, ninguna.
  ¿Alguna joya que hayáis descubierto recientemente y os hubiera gustado incluir en la selección del libro?
Silencio de hielo” (2010) , de Baran bo Odar, un largometraje alemán que no es que sea excesivamente extremo , pero es una rara avis fílmica que rezuma muy mal rollo.
¿ A qué puede deberse la insistencia por parte de las editoriales de publicar una y otra vez libros que hablan sobre el cine clásico de terror y tan pocos publicados sobre los nuevos títulos o títulos más oscuros del cine de género fantástico como este que nos ocupa?
   Porque siguen la política del buen gusto , publicando y republicando una y otra vez , hasta la saciedad , los mismos títulos recontrasabidos . Todo por la pasta , todo por los billetes…
 También tocasteis el mundo del cómic con Ted Bundy , el depredador de Seattle (2004) , una obra dedicada al famoso serial killer que causó cierta polémica en el momento de su publicación ¿pensáis volver en algún otro momento al mundo del cómic?
De momento no, pero si algún editor tiene la bolsa repleta de rupías u monises y quiere tirarnos 30 monedas de plata , nosotros, cual Judas ,las recogeremos y le haremos un “mangacómic” de muy mal rollo oiga…
¿Cuáles son los criterios que habéis establecido para la selección de largometrajes y cual puede considerarse el denominador común de las obras contenidas en el libro?
La selección ha sido la siguiente : las películas más desagradables , escatológicas y sangrientas por una parte y por la otra títulos que carecen de gore pero que no por ello dejan de ser incómodos en su mensaje , sobre todo para los bienpensantes .
Porn torture , gore, ultragore alemán, vomit gore, survival horror , pseudo snuff movies , cine mondo, slasher films, rape and vengeance … ¿Cuáles han sido vuestros límites para incluir las películas en relación a todos estos subgéneros tan polémicos?
No ha habido ninguna limitación en absoluto, es una selección personal de lo más fuerte.
 Nos complace la iniciativa de la editorial Quarentena Ediciones por dar a conocer el cine más extremo , gore y underground  ¿Las películas reseñadas en el libro son fáciles de localizar por el aficionado o encontraremos algunas que aún no hayan tenido distribución en España?
Hay de todo . Existen títulos que son fáciles de encontrar y otros que hay que recurrir a las tripas de internet , hay que hacer una búsqueda intensiva por los rincones más oscuros de la red para dar con la pitanza gore deseada.
Volviendo al panorama editorial actual en relación con el continente europeo en España , el volumen de publicaciones dedicadas al cine fantástico es algo residual. Algunos de nuestros autores como Carlos Aguilar o Serrano Cueto han tenido que publicar fuera de nuestras fronteras para editoriales europeas. ¿Habéis colaborado o mantenido contacto con alguna publicación o editorial europea?
De momento no.
¿Estáis colaborando con algún medio en internet en estos momentos?
No.

¿Qué publicaciones impresas especializadas seguís habitualmente dentro y fuera de España?
La desaparecida “Black Light” de papel , que ahora sigue online, aquí se habla de metal extremo , paganismo , satanismo y películas relacionadas. También estamos en contacto con webs innombrables de la red de redes…
Para finalizar una batería de preguntas cortas. ¿Cuál es el próximo libro que estáis preparando?
Obviamente no os lo podemos decir…
¿Sobre qué director , actor o tema relacionado sobre el cine fantástico os gustaría publicar próximamente?
Pasapalabra…
¿Qué libro consideráis que debe estar en todas las estanterías de los aficionados al cine fantástico?
El nuestro única y exclusivamente . Los demás –salvo honrosas excepciones – deberían de ser quemados como en “Farenheit 451” …
¿Qué libros recomendaríais al aficionado sobre el cine fantástico que se hayan publicado en los últimos años?
Slasher Films . Violencia carnal , de Rubén Higueras Flores, así como David Cronenberg . La Estética de la Carne, de José Manuel González-Fierro Santos.
Creo que eso es todo ¿Algo que deseéis añadir?
LUCIFER , UNUM DEUS ET TRINUS
PATER .FILIUS ET SPIRITUS . PAPÉ.SATAN.

martes, 6 de noviembre de 2012

PRESENTACIÓN DEL LIBRO EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: DEL LIBRO A LA PANTALLA

Dentro de las presentaciones de libros que tendrán lugar a lo largo del mes de noviembre en los centros Fnac de Madrid, Alejandro Pardo y Eduardo Segura presentarán su obra  El Señor de los Anillos: del libro a la pantalla (Portal Editions) el DÍA 14 DE NOVIEMBRE A LAS 19:30 EN EL FNAC CALLAO DE MADRID

El Libro

Cuando El Señor de los Anillos se publicó a mediados del siglo pasado, se convirtió en un icono cultural y contracultural a un tiempo, gracias a su poder de evocación y a su carácter de libro abierto. Sin embargo, la obra de J.R.R. Tolkien no ha quedado circunscrita al ámbito literario. Gracias a Peter Jackson, El Señor de los Anillos ha vuelto a revivir con renovado ímpetu y ha llevado los límites de la Tierra Media hasta un horizonte insospechado. En efecto, esta trilogía no sólo se ha convertido en la franquicia más rentable de todos los tiempos, y en la saga más premiada hasta la fecha, sino también en un fenómeno popular sin precedentes. La adaptación cinematográfica de El Señor de los Anillos pasará a los anales del séptimo arte por el enorme desafío que ha supuesto a nivel creativo, logístico y tecnológico. A lo largo de este volumen se analiza paso a paso el proceso de creación de esta magna obra: del libro al guión, del guión a la película, y de la película al fenómeno. Como apunta Tom Shippey, uno de los mayores expertos en Tolkien, “ahora tenemos dos caminos hacia la Tierra Media, dos caminos en el mapa: Tolkien mismo y Tolkien interpretado por Jackson”. Bienvenidos a este viaje audiovisual hacia la Tierra Media.


INDICE DE LA OBRA 

NOVEDAD EDITORIAL DE DOLMEN EDITORIAL: UNA MÁS EN LA FAMILIA: LAS SERIES DE TV DE LOS AÑOS 70

Una más en la familia: las series de TV de los años 70
 ¿Se imaginan a Colombo sin gabardina? ¿Y a Kim Basinger y Michelle Pfeiffer de Ángeles de Charlie? ¿Recuerdan a Sean Penn en La casa de la pradera? ¿Por qué Schwarzenegger no dio la talla como El increíble Hulk? ¿Qué tienen en común JR y Brad Pitt? ¿Sabías que Mark Hamill interpretó al primogénito de Con Ocho Basta en el capítulo piloto y fue sustituido cuando aceptó encarnar a Luke Skywalker en La Guerra de las Galaxias? ¿Recuerdas que Lou Grant nació como un spin-off de La chica de la tele? ¿Por qué a pesar de su éxito cancelaron Los Hombres de Harrelson tras apenas treinta capítulos?

            Preguntas que tienen respuesta en Las series de los años 70, un viaje nostálgico a las historias televisivas que marcaron una época y dejaron huella en más de una generación. De la mano de los periodistas Javier y Enrique Matesanz, repasaremos detalles, anécdotas, sintonías y vestuario, de una década de referencia.

            Este libro es el primero de una trilogía que también analizará las series de los años ochenta y las producidas por Televisión Española.

Autores: Enrique y Javier Matesanz
Cartoné. 224 págs. Color. 23 euros

domingo, 4 de noviembre de 2012

PRESENTACIÓN DE "MÁS DE 200 PELÍCULAS QUE NO DEBERÍAS VER ANTES DE MORIR"


Presentación de “Más de 200 peliculas que no deberias ver antes de morir”
 MIÉRCOLES 14 DE NOVIEMBRE EN LA MARATÓN DE CINE DE TEROR DE COTXERES DE SANTS (BARCELONA).

 El libro ”Más de 200 peliculas que no deberias ver antes de morir”, de Ángel Ferris y Nuria Fontanet, va camino de convertirse en un referente de un peculiar pero seductor género cultural y cinematográfico, el gorefest, que es como un adrenalínico recorrido saturado de oscuridad y guiado únicamente por el sabor de la sangre, a la par que un inteligente itinerario por el cine más extremo y underground que todo goremaníaco que se precie debería tener en su estantería.

La obra, otra novedad de Quarentena Ediciones, que se suele fijar en aquello en que muchos nunca pondrían los ojos y su atención, ha impactado y son diversos los medios especializados que ya han demandado el libro, único en su género en España.

Dentro de la gira de lanzamiento de esta fabulosa compilación, os indicamos la próxima presentación de la obra que tendrá lugar el día 14 de novembre, a las 19h, en el Maratón de Cine de Terror de Cotxeres de Sants (Barcelona)

miércoles, 24 de octubre de 2012

REEDICIÓN DE SESIÓN SANGRIENTA DE T &B EDITORES

Esta semana sale también a la venta una nueva edición en rústica de uno de los "best sellers" de T& B Editores: Sesión Sangrienta, de Jason Zinoman, considerado por muchos expertos como la biblia del cine de terror moderno. La obra que fue editada el año pasado por estas fechas en tapa dura  y tal como anuncia T & B Editores en su facebook , siguiendo la política de precios anticrisis, la reedición en esta ocasión saldrá a un precio reducido de 17 €.

martes, 23 de octubre de 2012

PRESENTACIÓN DEL LIBRO MONSTRUOS ELÉCTRICOS

Dentro de las actividades que tendrán lugar dentro del festival CARDOTERROR que se celebra durante este fin de semana en Cardedeu Pau Roig y Luis L. Rueda presentarán su libro MONSTRUOS ELÉCTRICOS. Hora 12:30 h.


domingo, 21 de octubre de 2012

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE LA SEMANA DE TERROR DE SAN SEBASTIAN: 2000 MANIACOS 43

Lamentablemente debido a los recortes de presupuesto a los que se ha visto sometida La Semana de Terror  de San Sebastian de este año, no podremos disfrutar de la publicación que el festival lanzaba por estas fechas. No obstante, como suele ser habitual también en los últimos años,  la semana  vuelve a coproducir un número muy especial del fanzine 2000 Maniacos. Este año, el invitado de honor es el malvado Fu-Manchú, personaje creado por el escritor Sax Rohmer y convertido en un arrebatador icono pop del cine de género y de los programas de sesión continua. Películas, seriales, tebeos, geishas... Y toneladas de títulos bizarros de serie B made in China, Hong Kong y Taiwán. ¡Cuidado! ¡Llega el Peligro Amarillo!
Enlazamos el siempre recomendable catálogo de publicaciones que hasta la fecha nos ha ofrecido la Semana de Terror de San Sebastian por si algún rezagado aún no las conociera.

sábado, 20 de octubre de 2012

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE T&B EDITORES: LA DÉCADA DE ORO DEL CINE DE TERROR ESPAÑOL

T & B editores anuncia su novedad para el mes de Octubre: "La década de oro del cine de terror español"

Hace 40 años, y durante una década, España aterrorizó al mundo. Aquellas películas de miedo de los años 70 constituyeron un fenómeno que hoy sigue despertando filias y fobias de aficionados y críticos a ambos lados del Atlántico.

Para entender el boom del terror español hay que tener en cuenta el contexto industrial y sociopolítico en el que surgió,  clave para interpretar unos guiones marcados a fuego por los miedos, contradicciones y preguntas de una nación fracturada y en proceso de tránsito.
Fue en aquel momento cuando nació Profilmes, conocida cariñosamente por los aficionados como la “Hammer española”, que reunió a los principales directores del género, como Paul Naschy y Amando de Ossorio.

En el libro escrito por Javier Pulido, se cuenta la experiencia de la productora de Barcelona, y analiza sus películas, entrevista a sus creadores y a especialistas en el género, estudia sus expedientes de censura y guiones originales (incluyendo los que nunca se rodaron) y emplea abundante material de la época. El resultado revaloriza una entrañable anomalía cinematográfica que nunca antes se dio ni podrá volver a repetirse.

Características de la edición:


PVP: 18 €
216 páginas
Rústica




domingo, 14 de octubre de 2012

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE EDT: MEMORIAS DE JOSÉ RAMÓN LARRAZ


José Ramón Larraz: Un mito en Expocómic
El veterano artista contará con una exposición de su trabajo en el inminente XV Salón Internacional del Tebeo de Madrid . Expocómic 2012 se anota un nuevo tanto con la asistencia de una leyenda artística nacional: José Ramón Larraz, ilustrador y cineasta considerado con toda justicia una figura de culto por los aficionados a la viñeta de aventuras y al cine de terror de todo el planeta. Aprovechando la presentación de sus memorias, “José Ramón Larraz: Una vida de tebeo, unas mujeres de película”, publicadas por Editores de Tebeos, el veterano creador adornará su presencia en el evento con una exposición centrada en su trayectoria historietística, en la que contaremos con dibujos originales y reproducciones de su trabajo en “El Coyote”, “Duncan Foster”, “Tim Rogers”, “Paul Foran” y diversas series de las décadas de los 50 a los 70. Una muestra de disfrute obligado para el amante del noveno arte.

 José Ramón Larraz (Barcelona, 1929). Ser todo un veterano en el desarrollo de las más diversas disciplinas artísticas tiene una ventaja; y es que mencionar la evolución de Larraz empapa su trabajo de un halo de leyenda constante. Comenzó en la revista El Coyotito, pero ya en los años 50 sustituyó a Francisco Batet a los lápices del mítico “El Coyote”; de ahí se trasladó a Francia, y en el país vecino se formó en las tiras de L´Equipe, France Soir o L´Aurore y en títulos como “Le corsaire”. En Bélgica publicó en la revista Spirou, y en la década de los 70 se mudó a Inglaterra para, tras una curiosa incursión como realizador de fotonovelas románticas ─los míticos “fotoromances”─, comenzar una fructífera carrera tras las cámaras configurando una filmografía de culto que tiene en “Las hijas de Drácula” (1974) su película más recordada. En España nos alegró la vista con producciones `S´ como “Polvos mágicos” (1983), y nos metió el miedo en el cuerpo a lo slasher con “Descanse en piezas” (1987) o “Al filo del hacha” (1988). Un grande.


sábado, 13 de octubre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE DOLMEN: LA HISTORIA SECRETA DE MARVEL EN EL CINE

La Historia Secreta de Marvel en el cine

            Del serial del Capitán América de los años cuarenta hasta Los Vengadores, la relación entre La Casa de las Ideas y Hollywood ha pasado por grandes victorias y aplastantes derrotas, capaces de hundir imperios. Y los hundieron. Siete décadas de historia con sus héroes y sus villanos, delante y detrás de las cámaras, que no tienen nada que envidiar a los de las viñetas.

            Iñigo de Prada desde el cómic y Sara G. Rodríguez desde el cine, de la mano de Dolmen, establecen un exhaustivo y ameno diálogo entre ambos medios sobre la epopeya de una pequeña editorial casi familiar, que ha llegado a convertirse en un gigante absoluto del entretenimiento. Un apasionante ensayo que se lee con la intensidad de una novela. El libro que cambiará tu forma de leer las películas y ver los cómics Marvel.

Autores: Iñigo de Prada y Sara G. Rodríguez
Cartoné. Color. 416 págs. 24,95 euros.


martes, 9 de octubre de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE LA FILMOTECA ESPAÑOLA Y DONOSTIA ZINEMALDIA: GEORGES FRANJU

Después del homenaje realizado a la figura del director Georges Franju por parte del Festival de cine de San Sebastián, llega una retrospectiva de la Filmoteca Española y  donde además hoy martes 9 ha tenido lugar la presentación del libro Georges Franju, coeditado por Filmoteca Española y Donostia Zinemaldia / Festival de San Sebastián, con la presencia de Jacques Champreux y de los  oordinadores, Ana Cristina Iriarte y Quim Casas.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO: SUPERMAN Y BATMAN.LOS MEJORES DEL CINE


Presentación de “Superman y Batman: los mejores del cine” en la Biblioteca Nacional
MARTES 16 DE OCTUBRE EN LA BIBLIOTECA NACIONAL (Pº Recoletos, nº 20 – Metro Colón) . Presentación del libro Superman y Batman: los mejores del cine, editado por Jaguar. Estarán presentes sus autores, Luis Alboreca y Carlos Díaz Maroto, así como el dibujante y escritor Manuel Berrocal. El acto se celebrará a las 18:30 h., en el Salón de Actos del Museo de la Biblioteca.

domingo, 7 de octubre de 2012

JESS FRANCO: UNA CÁMARA Y LIBERTAD

Jess Franco: Una cámara y Libertad 

DIEGO CANÓS / ANDALE AUDIVISUAL / 2012 / 9,80 EUROS 
La productora malagueña Ándale audiovisual añade a su lista de actividades una línea editorial “Fotogramas de papel”. Una sección de libros con el cine y sus figuras como  protagonistas que quedó inagurada en Septiembre del pasado año con la  presentación en el festival de Estepona del libro Jess Franco: Una cámara y libertad. El libro recorre la vida y obra de Jesús Franco, Tío Jess, desde su entrada en el cine a principios de los años cincuenta, hasta los rodajes de sus películas más recientes.
Otra obra pues que se suma a la escasa bibliografía que sobre este director se ha publicado en castellano hasta la fecha. Una obra sin duda interesante para conocer de primera mano la vida y obra del controvertido cineasta. El autor no desprecia los anteriores intentos por comprender un personaje, y una persona, tan rica como Jesús Franco Manera, quiere que conste en estas páginas, que este gran trabajo ha sido supervisado y aprobado desde el primer día por el propio Jesús y  su querida Lina Romay, que además son co-autores del presente libro.
Los responsables del libro lo concibieron desde un primer instante, como el primer regalo, el primer obsequio verdadero, repleto de cariño y respeto, no ya hacia un artista cuya fascinación por su obra implicase a un grupo de personas a rendirle un emotivo homenaje, sino hacia todo un amigo, un colega. Jesús Franco Manera rodó películas desde finales de los años cincuenta, desde entonces, jamás se ha detenido ni un solo instante. En su obra y en su vida, se dedicó no sólo a liberar y entretener con sus historias al mundo entero, sino a echar abajo la empacada moral judeo-masónica, como él suele llamarla, a desmitificar prejuicios, a destruir falsas morales.
La obra es una devastadora radiografía de una época, la historia de Jess Franco es la de un director , una industria y un país despojados de su libertad y de su inocencia a la fuerza. De estos y de otros aspectos de la personalidad multifacética de Jess Franco (actor, músico, escritor y cineasta) da cuenta el presente libro, en realidad, el resultado de las entrevistas realizadas durante más de 30 horas de contacto con el protagonista.
En ellas se hace hincapié, sobre todo, en la faceta humana de este original cineasta que extrae de sus vivencias personales la fuerza extraordinaria de sus películas, tan originales y a contracorriente del cine de género.
Tanto entrevistador como entrevistado saltan de un tema a otro en algunas ocasiones sin orden preestablecido. Lo que podría ser un inconveniente, convierte al libro en una lectura fresca , libre de  las ataduras que hubiese supuesto una entrevista con una estructura férrea definida. El acierto del libro es precisamente el transcribir directamente las extensas conversaciones con Jess franco, sin contenciones ni filtros del editor.

Cuarto libro dedicado a Jess Franco, incluyendo uno dedicado por una autor español José Manuel Serrano Cueto en tierras italianas. Diego Canos , el autor del libro, incansable investigador cinematográfico, fan incondicional del tio Jess., gracias a Kike Mesa, el editor de la obra, tuvo la oportunidad de conocer a su ídolo y poder realizar este libro.

Kike Mesa ha creado hace años la Moto Amarilla, una cooperativa cinematográfica con el fin de producir numerosas obras de Jess Franco. La venta de este libro sirve como financiación que contribuirá a las nuevas obras de Jess Franco. Primer libro editado por Ándale Audiovisual.

Parte de las conversaciones con Jess Franco y Lina Romay de la que se nutre el libro se pueden encontrar en la web de Ándale Audiovisual para que el lector pueda compartir la esencia íntima y confidente que se respiraba en el ambiente cada día con el equipo que trabajaba con Jess.

Jesús Franco Manera desde los años ochenta ha dirigido incansablemente cientos de películas, alabado por unos y criticado por otros, lo que queda claro es que la obra de este director no deja indiferente a nadie.

En palabras del autor, el libro no pretende hacer un análisis exhaustivo sobre su obra, sino que pretende ser un tributo a la figura del cineasta. El libro consigue acercarnos a la figura de Jess , el lector se trasladará y se hará sentir en el salón de Jess, entre cafés, como en casa. El objetivo del libro también es redescubrir el mundo de Jess Franco, sus películas, sus guiones, su música y a los actores que han plagado su universo fílmico. De Soledad Miranda a Howard Vernon, de Orson Welles a Nicholas Ray o Luis Buñuel, del marqués de Sade a James Bond y por supuesto Lina Romay, su inseparable musa, y con la que compartió cuarenta años de relación sentimental y profesional en común. El lector tendrá oportunidad de conocer de primera mano en boca de sus protagonistas todas las especulaciones, rumores y falsas historias que sobre la figura de Jess se han propagado en obras anteriores.

El material recopilado en el presente volumen ha sido realizado además, con el apoyo de más de treinta horas de entrevistas directas a Jesús y a Lina, de tal forma que el 80 % del libro está plagado de sus declaraciones, palabra por palabra sin ninguna alteración.

Jesus Franco desde mediados de los 50 lleva vinculado al medio cinematográfico a lo largo de más de 300 producciones de todos los géneros. Tuvo la oportunidad a lo largo de su extensa carrera profesional de colaborar con directores de la talla de Orson Welles, Fernando Fernán gómez y Luis García Berlanga.

Entre sus colabores se encuentran actores de la tallad e Howard Vernon, Klaus Kinski, Christopher Lee, Maria Schell, Herbert Lom, Fernando Rey y habituales del género fantástico como Ajita Wilson y Soledad Miranda.

Aquí pueden verse algunos de los extractos en video de las entrevistas  que dieron origen al libro:

Video 1
Video 2
Video 3

El libro cuenta con una  tirada de 500 ejemplares y puede adquirirse por correo contrareembolso. Puedes solicitarlo en info@andaleaudiovisual.com